En un momento en que la cultura está en un estado de cambio, tendencias como la 'estética femenina de Kendrick Lamar' despegan sin que la mayoría de quienes las adoptan se den cuenta del impacto que han tenido en las comunidades de las que se benefician.
No hay muchos raperos e íconos de la música que puedan nombrar a diseñadores como Graces Wales Bonner y Martine Rose en un álbum, o rockear hasta el 2022. Espectáculo de medio tiempo del Super Bowl vistiendo Louis Vuitton personalizado o el Gala Met 2023 Vistiendo un chanel pañuelo alrededor de la cintura junto con una gema de diente CC plateada con incrustaciones de diamantes. No mucha gente también merece el diseño de una corona de espinas única de Tiffany & Co. que cuenta con más de 8.000 pavé de diamantes en adoquines y es el resultado de 1.300 horas de hábil artesanía. Una pieza tan especial que se ha usado en todas partes, desde la portada de la carátula del álbum hasta la primera fila en un desfile masculino de Louis Vuitton y un set principal en Glastonbury.
Pero Kendrick Lamar no es como muchas otras personas, con su influencia estilística reflejando su viaje musical a medida que sus elecciones de moda suben de nivel. Todo esto ha dado paso a algo que las redes sociales han denominado 'Kendrick Lamar chica estética', popularizado en plataformas como TikTok, donde Internet se debate entre la compleja intersección de apropiación cultural y el valor subyacente de las tendencias estéticas.
Lamar es nativo de la costa oeste de principio a fin, una actitud que siempre se ha reflejado en su vestimenta. Las zapatillas Nike Cortez se han convertido en un símbolo de la conexión del rapero con su ciudad natal, y sus conjuntos a menudo han rendido homenaje a la ciudad que lo crió a través de su compromiso de contar historias a través de sus elecciones de vestimenta. Esta combinación de camisetas extragrandes, vaqueros holgados, zapatillas nostálgicas y gorras snapback ha despegado online y ha echado raíces en la columna vertebral de la última estética de Internet que está de moda.
Si bien esta tendencia aparentemente rinde homenaje a Kendrick Lamar, un destacado artista negro, a menudo presenta a mujeres blancas y de piel clara como sus principales ejemplos. Esto no sólo elimina el significado cultural y personal inherente al arte de Lamar y sus raíces en Compton, sino que también diluye la autenticidad de su influencia al desconectarla de la cultura negra. La estética mercantiliza la imagen de Lamar, reduciéndola a un estilo superficial en lugar de reconocer las narrativas y luchas culturales más profundas que representa.
Críticos y creadores como @meeandminnie y @setaminata Argumentan que tales tendencias ejemplifican cómo los movimientos estéticos pueden ir demasiado lejos, desinfectando elementos de culturas marginadas para el consumo general sin el debido reconocimiento o respeto, mientras que otros como @itsimaniblackmon En primer lugar, nos preguntamos de dónde viene esa estética. Esta disonancia es particularmente evidente cuando Lamar inspira a su base de fans a través de letras que honran su identidad y legado artístico, lo que a su vez conduce usuarios en X para señalar la naturaleza superficial del seguimiento de tendencias de la 'chica Kendrick'.
En un momento en que la cultura está en un estado de cambio, las tendencias despegan sin que la mayoría de quienes las adoptan se den cuenta del impacto que han tenido en las comunidades de las que se benefician. La 'estética de la chica Kendrick Lamar' a menudo abstrae y reempaqueta los elementos distintivos de la personalidad de Lamar, eliminando las intrincadas capas de su expresión artística y narrativas socioculturales más amplias. Este enfoque reduccionista resalta un problema más amplio, donde el homenaje genuino se ve eclipsado por el seguimiento de tendencias que prioriza el atractivo visual sobre la sustancia.
Para los fanáticos de la moda de Lamar, el rapero ganador del Premio Pulitzer sabe el impacto que tiene. “A partir de ahora estaré mejor vestido”, rapea Lamar en su tema 'The Hillbillies' con Baby Keem. Como alguien que surgió a finales de la década de 2000 y principios de la de 2010, cuando la influencia estilística del hip-hop estaba siendo remodelada por una generación nueva y más joven de creadores de tendencias y artistas, no es una gran sorpresa que su legado de moda continúe influyendo. y dominar.
Y con el rapero en el centro de una de las guerras de disidencia más notorias de los últimos tiempos, enfrentándose con su rival. Pato y con Internet de su lado junto con una gran cantidad de otros músicos y artistas, como se vio en un reciente concierto de Juneteenth, el legado de la moda de los músicos de lengua afilada e ingeniosa sigue siendo sin disculpas en la Costa Oeste y culturalmente significativo. Pero, como la estética de Internet y el constante aluvión de núcleos dominan las redes sociales, los que se basan en la personalidad de un artista generalmente tienden a ser un poco más profundos.