Mira más de cerca. ¿Lo ves? ¿Lo sientes? A Prada vestido repleto de lazos cosidos a mano. Un bolso de cuero bellamente adornado con flores diseñadas individualmente: la inteligencia emocional que se confiere a los objetos elaborados está más allá del alcance de la IA. Las máquinas no pueden hacer esto.
Este tipo de artesanía tiene una energía propia. Proviene de una memoria colectiva que ve años de experiencia (a menudo de generaciones atrás) transmitidas y destiladas en una sola pieza. Las cosas hechas a mano dan que pensar. Se dedica más a ellos, por eso los valoramos más y los preservamos. La artesanía sobrevive.
De izquierda a derecha: bolso de plumas Galleria de PRADA; Vestido de cintas, pantalones cortos y botas de PRADA.
La sensación de carácter de algo hecho a mano parece tan humana, ya que cada fabricante posee su propia forma de hacer las cosas, donde cada cosa nueva que hace es ligeramente diferente de la anterior. Pero el arte también requiere una especie de concentración sobrehumana en los detalles que es casi ajena a la cultura actual del déficit de atención.
Prada, fundada en 1913 por Mario Prada, es una casa construida sobre la base del arte. En 1919, la calidad de su equipaje y artículos de cuero le valió rápidamente una autorización de la Casa Real de Saboya de Italia. Ese cuidado por la artesanía y la artesanía exquisita siempre ha sido un valor de Prada. Continuó cuando la nieta de Mario, miucciacon su marido Patrizio Bertelli, transformó a Prada de una casa del viejo mundo a una potencia mundial de la moda en los años 90 y 2000. Un avance rápido hasta 2024 y esos elementos artesanales están siempre presentes, y a menudo aportan narración, fantasía y humanidad al proyecto de Prada, que Miuccia ahora comparte con su codirector creativo. Raf Simons. Cuando ella y Simons quieren decir algo con su trabajo que resuene emocionalmente, lo hacen con destreza, por lo que recurrimos a esas piezas altamente elaboradas para resaltar el corazón de su mensaje.
De izquierda a derecha: vestido, shorts, botas y bolso Buckle de PRADA; vestido, shorts, botas y bolso Buckle de PRADA
Para AW24la pareja quería explorar ideas de romance en una colección que reuniera fragmentos de historias de la moda de los guardarropas masculinos y femeninos recontextualizándolos en algo nuevo (un aspecto importante de la mentalidad de Prada). La señora Prada habló de “crear cosas con amor”, el antídoto definitivo contra el cinismo moderno. “Tocamos la idea del romance”, dijo, “que tal vez sea un tabú mencionar en este momento, especialmente dentro de la moda. Hay una sensación de romance en esta colección de valores de amor y cuidado incrustados en la ropa. Amor entre personas, romántico pero también familiar, y no es tanto una afirmación teórica sino una conversación sobre emociones. Para mí estas son ideas vitales. Siempre están presentes en lo que creamos. Creando belleza. Creando cosas con amor”.
Había familiaridad o nostalgia en muchas de las piezas, ya que la sastrería masculina formal, fusionada con la delicada lencería vintage, parecía evocar vidas pasadas. El nuevo bolso Buckle es un ejemplo de ello. Si le resulta familiar, es por diseño. Elaborado con la mejor piel de becerro con un interior de napa, el bolso es nuevo en 2024, pero se siente como si siempre hubiera estado ahí. El detalle del cinturón lo arraiga firmemente en el léxico de la marca: los cinturones son una firma de Prada desde hace mucho tiempo y a menudo se usan anudados, en lugar de abrochados sobre abrigos y vestidos (como lo fueron en la pasarela AW24). Cada bolso pasa por varios procesos de acabado manual, donde el acto final del artesano es pasar el cinturón a través de las presillas. Desde el logotipo dorado estampado hasta el tamaño práctico, tiene una calidad heredada (siendo calidad la palabra clave).
Para esta colección, lo viejo se convirtió en nuevo, como dijo Simons. “Nos esforzamos por hacer algo hermoso. No puedes hacer algo hermoso sin ir al pasado. No se puede borrar la historia de la belleza: eso es lo que define nuestras ideas sobre la belleza hoy. Siempre volvemos. En este momento, que es tan complicado, es vital conocer tu historia. Quién eres, de dónde vienes. Sólo puedes realizar tu futuro si conoces tu pasado”.
De izquierda a derecha: vestido con lazos, pantalones cortos, botas y sombrero de PRADA; Bolso de plumas Galleria de PRADA
¿A qué distancia debes retroceder? La porcelana antigua inspiró los bolsos spazzolato florales Cleo, elaborados con una técnica especial de alta frecuencia para recrear relieves florales, que luego fueron impresos y pintados a mano. Mientras tanto, los diseñadores mantuvieron una fascinación especial por la feminidad de los lazos, volantes y volantes creando una serie de vestidos de cintas acabados a mano que llegaron al corazón de la colección. ¿Cintas y lazos? Son precisamente el tipo de cliché en el que a Prada le gusta apoyarse al preguntar por qué persisten. ¿Cuál es la atracción? ¿Qué quieren decir hoy?
La artesanía que se utiliza en cada vestido es intensa (estas son las piezas que los coleccionistas y museos clamarán). Hay un factor sorpresa asociado tanto al esfuerzo como a la estética. En cada vestido se utilizan cincuenta metros de cinta de raso cortada a mano, y cada cinta se aplica a mano sobre la tela base sablé en un patrón especial de chevrón que enfatiza el movimiento y la forma. Solo ese proceso toma 13 horas antes de que se cueza al vapor y se presione para darle un efecto desgastado. Sólo entonces se podrán aplicar los 35 arcos. A cada uno se le da forma a mano, se plancha y se cose en su lugar. Luego, el vestido se remata con más lazos en las caderas y el cuello. Una verdadera obra maestra de habilidad, paciencia y diseño.
bolso spazzolato Cleo de PRADA
Como sugiere Simons, lo nuevo no puede existir sin lo viejo. Tomemos como ejemplo el bolso Galleria, una forma clásica que se adapta a cada temporada. Para AW24, la marca lo colgó de una pulsera de cuero especial (una nueva forma de vestir a un viejo amigo). Algunos presentaban flores de cuero cortadas a mano, colocadas individualmente por artesanos experimentados en cada bolso, mientras que otros venían profusamente con flecos, pero nada ejemplificaba mejor el espíritu de Prada que la Galleria AW24 en el maravilloso material técnico re-nylon (un tejido hecho de econyl usando material regenerado). hilo de nailon). Estaba bordado con motivos florales en una poderosa unión de valores antiguos y nuevos. La gloria de Prada es que técnicas como esta se remontan a los inicios de la casa y se sientan al lado de una sensación visceral del ahora.
De izquierda a derecha: vestido de cinta, pantalones cortos y botas de PRADA; camisa, falda y bolso Galleria de PRADA
Tomado del número 73 de la revista 10 – RISING, RENOVAR, RENACIMIENTO – disponible AHORA. Ordene su copia aquí.
Fotógrafo DAVID HUGHES
Redactora de moda SOFÍA NEOPHITOU
Texto CLAUDIA CROFT
Modelo ANICA CUCA en Gestión de modelos selectos
Cabello HIROSHI MATSUSHITA
Constituir ANDREW GALLIMORE usando Prada Belleza
Manicuro SASHA GODDARD en San Lucas
Operador digital PAUL ALLISTER
Asistente de iluminación GUY ISHERWOOD
Asistentes de moda SONYA MAZURYK, KEREN KABONGO y YASMINE CARIAGA
Producción ZAC APOSTOLOU
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