El final de Bridgerton La temporada 3 tuvo una historia diferente de salida del armario. Claro, obtuvimos la rareza que nosotros (bueno, algunos de nosotros) habíamos estado anhelando. Eso vino en la forma de Benedict y, posiblemente, Francesca, Si hay que creer a los Bridger-ton. Sin embargo, esos momentos fueron fugaces y no involucraron ni a Eloise ni a Cressida, lo que me hizo poner mi pie en mi boca. En cambio, el momento más importante de salida del armario surgió durante el discurso de Penélope ante la alta sociedad, en el que no sólo se reveló como Whistledown, sino que se arrepintió de haber manchado su escritura pasada con ácido. Demostrando ingenio, humildad, astucia, gracia y, sobre todo, valentía, dejó su alma al descubierto para la ciudad más crítica de Inglaterra mientras se revelaba como la clase de escritora más imperfecta: una advenediza privada de sus derechos.
A lo largo de la serie, hemos visto a Penélope luchar con sentimientos de incompetencia y rechazo mientras se desenvuelve en una sociedad que la ignora constantemente. Sus habilidades para escribir, como describió tan elegantemente en su gran discurso, le permitieron recuperar algo de poder y ganarse un lugar en la sociedad, incluso sin reconocimiento formal. Finalmente pudo convertir a la sociedad en un espejo, captar la luz iluminadora del sol y dirigir sus rayos abrasadores hacia la hipocresía de la alta sociedad. Sin embargo, la inmadurez y la arrogancia de Penélope sacaron lo mejor de ella: a menudo se vengaba, arrojando tinta negra sobre la reputación de sus personajes. En su discurso, admitió ver el error en esto, demostrando su crecimiento como escritora y mujer.
El arco argumental de Penélope no existe en el vacío. Sus comentarios más venenosos recuerdan a los escritores de chismes no solo de la Inglaterra de la Regencia, sino de las últimas dos décadas. Además, su condición de artista marginada la hace identificable para toda una serie de comentaristas contemporáneos que lanzan dagas ingeniosamente formuladas a sus enemigos desde detrás de huevos de Twitter sin adornos. Me refiero al Twitter queer, o, mejor dicho, a los escritores queer de todo el mundo, especialmente aquellos que han superado su dolor y se han dado cuenta de que pueden usar su escritura para el bien. Tener talento para la orfebrería de las palabras y una plataforma en línea, ya sea oficial o autodesignada, puede llevar a una persona queer acosada a arremeter contra el mundo a través de sus escritos. Yo lo hice una vez, cuando conseguí mi primer trabajo escribiendo para la revista Out. Constantemente tejía críticas y cinismo en mis escritos, juzgando a las personas queer y heterosexuales por igual, sin darme cuenta de que estaba castigando a la misma sociedad que me había subestimado y condenado al ostracismo durante mi adolescencia. Ahora soy mucho más dócil: veo la escritura como un puente, no como un hacha de guerra, como una herramienta para conectar con los lectores a través de mis pensamientos expresados. Pero ¿puedo decir lo mismo de otros escritores ajenos al mundo del espectáculo?
Los panfletos de cotilleo, como los que Penélope distribuía por Mayfair, eran muy populares en la época de la Regencia. Durante todo el siglo XIX siguieron publicando artículos a ciegas sobre políticos y la clase alta, centrándose en las aventuras amorosas. Pueblo y paisla revista de interés general más antigua de Estados Unidos, comenzó durante esta fiebre de chismes y sigue viva y activa hoy en día. El Daily Mail También monté esta ola de redacción de chismes, navegando hasta las costas rocosas de 2024. Y mientras la famosa Página Seis del Correo de Nueva York Aunque no surgió hasta mucho después, todavía debe su éxito a estas primeras iteraciones de los periódicos del corazón de la Regencia. Por lo tanto, es seguro decir que las Penélope de antaño nunca tuvieron que rendir cuentas; de hecho, generaron dos siglos enteros de cuasi periodismo descarado, invasivo y crítico.
¿Y qué decir de las Penélope de la era de Internet, las Just Jared y las Perez Hilton del mundo? En realidad, es casi insultante para los escritores de la Regencia compararlas con Perez o Jared, que no podían escribir para salir de un texto de “u up”. Y, sin embargo, el impulso del imperio de Perez (la necesidad del paria de crucificar a los que están al sol, que irradian alegría) es el mismo. Incluso se podría establecer un vínculo entre Penélope y los antiguos redactores de Gawker, que descansen en paz, que vomitaron ira (aunque una ira hilarante) contra los tontos de la élite mediática de Nueva York y Los Ángeles. Eso no quiere decir que algunos de ellos no se lo hayan merecido, pero digamos simplemente que si alguna vez tuviste el placer de salir con un escritor de Gawker a mediados de la década de 2010, entonces probablemente estés en terapia ahora. Entonces, ¿alguno de estos amargados escritores ha reconocido sus palabras hirientes? Bueno, Gawker prácticamente ha sido borrado de Internet a partir de noviembre de 2023, por lo que el sitio se ha encontrado con algún tipo de justicia divina. Sin embargo, en cuanto a los escritores (e incluiré a Pérez aquí), no creo que ninguno de los escritores de chismes más destacados de Internet se haya humillado tan poderosamente como lo hizo Penélope.
Dicho todo esto, ¿es seguro decir que las amargas Bettys de Internet merecen un ajuste de cuentas? Eso no me corresponde a mí decirlo. Lo que es evidente, sin embargo, es que hay poder en reconocer la propia amargura y que un escritor puede convertir ese dolor en algo mayor. Penélope, por ejemplo, ha entrado en una nueva era, una en la que puede deleitar a las masas sin juzgar, herir ni moralizar. Ahora es más responsable de sus palabras y acciones. Ella quiere crear, no diseccionar. Ella ve el mundo a través de una lente más clara y objetiva y hace arte puro. Y Mayfair es mucho mejor por ello.
