Los candidatos describen sus planes para las artes y la cultura

El sector cultural francés está a punto de experimentar un cambio radical tras la decisión del presidente Emmanuel Macron de convocar elecciones legislativas anticipadas para el 30 de junio y el 7 de julio. El partido de extrema derecha Agrupación Nacional (RN) obtuvo el 33% del voto popular en la primera vuelta, mientras que la alianza de izquierda Nuevo Frente Popular (NFP) obtuvo el 28% y el bloque centrista Juntos de Macron obtuvo el 21%. Nuestro periódico hermano, El periódico de arte de Franciaentrevistó a representantes de los tres principales partidos y bloques políticos sobre sus planes para el sector cultural (se puede acceder a las entrevistas completas) aquí).

Roger Chudeau, Representante de la Asamblea Nacional en la Comisión de Asuntos Culturales y Educación de la Asamblea Nacional

El periódico de arte: ¿Cuáles serán las primeras medidas que se tomarán si el RN gana las elecciones legislativas?

Roger Chudeau: Los actores culturales llevan años lamentando, y con razón, que Francia haya abandonado definitivamente la idea de poner en marcha una gran política cultural nacional como hizo en su época (con Charles de Gaulle) (el escritor y ex ministro de Cultura André) Malraux… Francia merece una gran política cultural digna de la gran nación que es. Por tanto, la cultura se presta a una reforma mediante la puesta en marcha de una política estructural para el país. A partir del otoño, se privatizará la radiodifusión pública para garantizar la plena y completa independencia de los contenidos y de la información. También a partir del otoño, la enseñanza se centrará en los conocimientos fundamentales (ciencias, francés, historia), porque estamos convencidos de que la cultura es un ámbito que tiene un vínculo especial con la educación. Sería un fracaso no enseñar a los niños el contexto histórico de la obra de Picasso. Guernica (1937) o de Delacroix La libertad guiando al pueblo (1830).

¿Cuál es su postura respecto al cierre del Centro Pompidou durante cinco años para realizar reformas?

Los argumentos que esgrimen los profesionales del arte y la cultura para protestar contra un cierre tan prolongado son perfectamente válidos, pero también es necesario, por el bien de las colecciones y de nuestras instituciones públicas, que se realicen obras de gran envergadura. Es de esperar que el gobierno tenga las mismas ambiciones para muchos sitios patrimoniales en peligro. En este caso concreto (el del Centro Pompidou), el gobierno parece haber prometido soluciones alternativas (como la exposición de una parte de la colección de la institución en el Grand Palais), pero habrá que asegurarse de que se lleven a cabo sin causar daños colaterales.

¿Cómo piensa apoyar la escena artística contemporánea francesa?

En primer lugar, es esencial distinguir entre el «arte contemporáneo», entendido como el conjunto de la escena artística actual, y el «arte contemporáneo», entendido ya no como un periodo histórico, sino como un género aparte. En términos absolutos, el apoyo a la escena artística francesa es imperativo, ya que estamos firmemente convencidos de que Francia es una gran nación animada por una auténtica fuerza creativa y dotada de artistas talentosos. Por tanto, actualmente, la mejor manera de apoyar a la escena artística francesa es demostrar coraje político tomando muy en serio la cuestión de la libertad de expresión, que está muy amenazada por las ideologías deconstructivas y los nuevos paradigmas artísticos.

Sarah LegrainNuevo Frente Popular, vicepresidente de la Comisión de Asuntos Culturales y Educación de la Asamblea Nacional

El periódico de arte: ¿Cuáles serán las primeras medidas que se tomarán si el NFP gana las elecciones legislativas?

Sarah Legrain: ¡Lo primero que hay que hacer es salvar el servicio público de la cultura! Entre otras cosas, debido a los efectos combinados de la inflación y la desinversión, sectores enteros se están quedando sin fuerza. Debemos asumir la responsabilidad de refinanciar y aplicar una política de acceso a la cultura para las clases populares. Esto también reforzará la diversidad artística. Para preservar la pluralidad de la oferta, es necesaria la financiación.

Quieren “ampliar la gratuidad en todos los museos nacionales, garantizar precios asequibles en las instituciones públicas y controlar los precios en las instituciones privadas”. ¿Cómo piensan financiar la gratuidad en los museos nacionales?

Debemos tomar decisiones financieras que conduzcan al acceso popular a la cultura y, en particular, ayudar a las autoridades locales, que se han visto asfixiadas en los últimos años y han sufrido pérdidas de financiación.

-¿Cuál es su postura ante el cierre del Centro Pompidou durante cinco años para realizar reformas?

Apoyamos a los trabajadores y sus demandas de mantener sus puestos de trabajo… En principio, no me opongo a cerrar por obras (de remodelación) cuando sea necesario, pero debe ser limitado y justificado, y debe hacerse en consulta con los equipos para que estos importantes recursos humanos se utilicen adecuadamente. Además, lo que es importante es mantener el acceso a las obras de arte durante el desarrollo. El cierre es una cosa, el acceso a las colecciones es otra. Debemos garantizar que sea posible exponer las colecciones en otros lugares y que el cierre por obras no sirva como pretexto para suprimir puestos de trabajo posteriormente.

¿Cómo piensa apoyar la escena artística contemporánea francesa?

Uno de los puntos importantes es la reforma del carné cultural (para los jóvenes de 18 años). Permite a los jóvenes disponer de un presupuesto para el consumo (cultural), pero en realidad es necesaria una mediación, de lo contrario siempre son las mismas industrias culturales las que se benefician.

Entiendo que (frente a) la inflación, la gente utilice (el abono) para ir al cine o comprar un libro que ya tenían previsto comprar. Sin embargo, detrás (del plan) hay fondos públicos, y (ese uso restringido) va en detrimento de ámbitos menos evidentes para estos jóvenes, como el arte contemporáneo.

Nicolás Idierrepresentante cultural de Renacimiento, el partido de Emmanuel Macron

El periódico de arte: ¿Cuáles serán las primeras medidas que se tomarán si Renacimiento continúa en el poder?

Nicolás Idier: Nuestro primer paso será impulsar la cultura en las zonas rurales… Hay un margen real de mejora en la forma en que se tiene en cuenta a las zonas rurales en nuestras políticas culturales. Este plan, que debía anunciarse a finales de junio, ya está listo e incluye unas 20 medidas ambiciosas. El segundo paso será lanzar declaraciones (clave) en torno a la creación artística (para las artes visuales y escénicas) y responder al debilitamiento del sector en un contexto de crisis económica. Solo juntos, con socios públicos y profesionales, podremos encontrar las soluciones pertinentes. Nuestra tercera iniciativa: lanzar un plan de apoyo a las escuelas de arte locales para promover el acceso a estas escuelas para todos, (para promover) mejores condiciones de vida y de enseñanza para los estudiantes durante el curso.

¿Cuál es su postura respecto al cierre del Centro Pompidou durante cinco años para realizar reformas?

El Centro Pompidou es una joya de nuestro paisaje cultural, pero es una joya que ahora está amenazada por la gran necesidad de obras. Durante años, muchos lamentaron que el Estado no invirtiera en la renovación de este importante lugar. Hoy en día, las condiciones son propicias; no emprender estas obras sería un error histórico. Para terminarlas lo más rápido posible y con un presupuesto razonable, el edificio deberá cerrarse por completo, pero no el Centro Pompidou como institución; sus actividades continuarán en otros lugares de París, en particular en el Grand Palais, pero también en todo el país.

¿Cómo piensa apoyar la escena artística contemporánea francesa?

Este sector es excepcionalmente vital, pero sigue siendo frágil. Por ello, el primer esfuerzo se centrará en reforzar los recursos asignados a los lugares, en particular a las escuelas y centros de arte. Queremos trabajar con las autoridades locales para garantizar que el sector de las artes visuales sea reconocido y apoyado. Queremos dar prioridad a los propios creadores y no solo a sus proyectos. Las residencias son uno de los mecanismos clave para fomentar el trabajo artístico. En cuanto a las residencias de artistas en el extranjero, el ministerio emprenderá un nuevo esfuerzo. También daremos un nuevo impulso a los encargos artísticos, en relación con grandes acontecimientos como el bicentenario de la fotografía en 2026. Por último, es esencial proteger y remunerar (adecuadamente) los derechos de autor de los artistas y autores.

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