'Inside Out 2' está hecha a medida para una cultura obsesionada con la terapia

Hay que decir que fue agradable pasar una tarde de sábado en un cine repleto de gente con ganas de ver una película. Eso ya no sucede con frecuencia, salvo en el caso de películas de gran éxito como “Dune: Parte II” y “Barbie”. Hoy en día es raro que te rechacen en la taquilla porque el cine está lleno, como le pasó al tipo que estaba detrás de mí; mi cine local todavía tiene problemas para regalar “Furiosa” carteles.

Sin embargo, no debería sorprender que las películas animadas sean las que rompan la tendencia. “Kung Fu Panda 4” recaudó 545 millones de dólares esta primavera principalmente porque fue la única película animada en los cines durante tres meses, y “Mi villano favorito 4” es Actualmente en búsqueda de una apertura de $80 millones para el fin de semana del 4 de julio. El relanzamiento de abril de “Shrek 2” recaudó más de Los últimos tres lanzamientos de Pixar combinados.

Naturalmente, la sorpresa viene con el hecho de que este estreno es para una película de Disney, proveniente de un estudio que enfrenta enormes cantidades de agotamiento y controversia debido a su sesgo partidista percibido, calidad en declive y proclividad a la toma de decisiones anticreativas, y eso no incluye la película de esta semana. El aguijón del Proyecto VeritasEn 2019, Disney produjo ocho de los 10 éxitos de taquilla más populares del año, y siete de ellos superaron la marca de los mil millones de dólares en taquilla. En 2023, Siete de sus ocho películas fueron desastres de taquilla.Disney es una barco que se hunde, difícil de manejar y poco rentabley la mayoría de sus franquicias están maltrechas y agotadas.

No es necesariamente sorprendente que una película animada familiar como “Intensa-Mente 2” tenga éxito financiero, dadas las tendencias actuales de otras películas animadas este año. Solo tomó ocho días para que la película eclipsara a “Dune: Parte II” como La película más taquillera de 2024con un recaudación de taquilla mundial de 512 millones de dólares.

Lo sorprendente es que la película es bastante buena. A pesar de ser una de mis películas favoritas de Pixar, no tenía ningún entusiasmo por una secuela de “Intensa-Mente” después de nueve años. Se anunció en febrero de 2023 en medio de una avalancha de anuncios rápidos de secuelas por parte del director ejecutivo Bob Iger, que regresaba, entre ellas “Toy Story 5” y “Frozen 3”, en un intento que parecía una forma desesperada de conseguir dinero para los inversores del estudio.

Sin embargo, la fórmula que creó la película original “Intensa-Mente” fue lo suficientemente sólida como para permitir una secuela directa. Esta película cumple plenamente con su premisa, ya que se mantiene fiel a la película original y se basa en ella de maneras divertidas y creativas.

Varios años después de la primera película, Riley tiene ahora 13 años y está a punto de empezar el instituto. Sigue siendo la misma que en la primera película, pero está claro que ha ido enterrando progresivamente las emociones negativas en el umbral de la pubertad. Mientras está en el campamento de hockey, se ve acosada por cuatro nuevas emociones que secuestran la sala de control de su cabeza. Obliga a las cinco emociones originales a emprender un viaje a lo más profundo de su mente para recuperar su verdadero sentido de sí misma, para protegerla de convertirse en una versión peor de sí misma que abandona a sus amigos y busca una validación constante.

Al igual que en la primera película, no hay un antagonista. El “villano” nominal es la inmadurez emocional y la deshonestidad. Riley es una adolescente en desarrollo y la vacilación es una metáfora obvia del crecimiento emocional. Al enfrentarse a nuevos desafíos, su personificación de la Ansiedad y la Envidia, nuevas emociones traídas por la pubertad, termina por tomar el control. Está claro que la Ansiedad es útil para ayudar a navegar por situaciones sociales complicadas, pero también es propensa a tomar malas decisiones y a catastrofizar, como reprimir a Joy y arrojarla a un rincón de la mente de Riley, llegando incluso a apoderarse de la imaginación de Riley para usarla en su contra.

Cualquiera que haya visto la primera película probablemente adivinará a dónde nos lleva esto. Las emociones emprenden un viaje épico a través de la mente, conociendo personificaciones extrañas de ideas complejas y enfrentándose a desafíos desconocidos, en una metáfora inteligente pero cargada de significado sobre el procesamiento emocional. La película explora cómo estas emociones negativas pueden resultar en ataques de ansiedad y construye una comprensión emocional matizada que reconoce la importancia de todas las emociones humanas.

“Intensa-Mente 2” es una película muy segura y, francamente, ese es su mayor defecto. Como sucede con muchos de los errores de Disney, se trata de una cobardía absoluta ante el riesgo creativo, financiero y político. Hacer una secuela tardía de la película de Pixar más aclamada por la crítica de la última década no es una decisión difícil, ni es peligroso hacer una película sobre la importancia de expresar emociones en nuestra cultura moderna obsesionada con la terapia.

Puede prescindir de algunos de los adornos superficiales de “Despertar”, pero se anda con rodeos y se queda corta frente a la primera película. Ya es una película de ritmo más rápido, que se adapta en gran medida a las sensibilidades hipercinéticas de la generación TikTok, que es más rápida que hace una década. En un panorama cinematográfico que ya ha convertido al remake de acción real de “El rey león”, creativamente en bancarrota, en una de las películas más taquilleras de todos los tiempos, es una pena que el éxito de taquilla de “Intensa-Mente 2” recompense a Disney por ser más segura y menos arriesgada. Esta retroalimentación es la razón por la que nos vemos obligados a soportar una próxima precuela de “El rey león”, una secuela de “Moana” y un remake de acción real de “Moana”, en poco tiempo.


Tyler Hummel es un periodista independiente radicado en Nashville, miembro de College Fix y de la Asociación de Críticos de Cine de Music City. Ha colaborado con The Dispatch, The New York Sun, Hollywood in Toto, The Pamphleteer, Law and Liberty, Main Street Nashville, North American Anglican, Living Church y Geeks Under Grace.

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