El nuevo libro de Viviane Sassen presenta su “nacimiento” como fotógrafa

Viviane SassenArchivo de es un regalo que sigue dando frutos. Y el artista holandés ha estado investigando mucho últimamente. El año pasado, Autorretratos 1989-1999una mirada reveladora a la psique de una mujer joven que recupera su imagen. Este verano, Sassen ha lanzado fol. con Note Note Éditions, presentando su “nacimiento” como fotógrafa. “Fue un tiempo de experimentación, de ensayo y error, de probar diferentes estilos y técnicas”, “Aparecieron inicialmente en lo que fue su primer libro de fotografías hecho a mano en 1996, estas fotografías fueron tomadas mientras Sassen estudiaba un máster en fotografía en Arnhem, después de graduarse en la escuela de arte. “Todo lo que me habían enseñado a creer fue cuestionado ese año”.

Desde entonces, Sassen se ha convertido en una figura destacada en la fotografía de moda, y se le atribuye el mérito de expandir el lenguaje visual de la propia industria con sus puestas en escena surrealistas e ilusorias. (El artista colabora habitualmente con Otro y Otro Hombre.) Las raíces de su práctica están ahí para verlas en fol.ilustrada por el hábil uso que hace la artista de la luz, el encuadre y la perspectiva. Al hojear las páginas, que pasan del tamaño completo al tamaño medio y a las tres cuartas partes, uno se encuentra con las reflexiones de una artista que explora su mundo interior y exterior, con solo la cámara como puente entre ambos.

A continuación, Viviane Sassen analiza el tacto, la eternidad y el color verde.

Alessandro Merola: ¿Cómo fueron para ti los años 90?

Viviane Sassen: Fue una década emocionante, que se alejó del hiperglamour metálico y aerografiado de los años 80. Era la época del grunge, mucho más realista y con una marcada mentalidad DIY. Mis compañeros y yo organizábamos nuestras propias exposiciones en casas ocupadas y publicábamos fanzines para dar a conocer nuestro trabajo al mundo. Se trataba de hacer una sesión de fotos de moda en tu cocina con tus amigos y una simple cámara compacta.

AM: A lo largo del libro, se ven indicios de las formas en que posteriormente desarrollarías tus ideas sobre la forma humana, particularmente en un sentido escultórico.

VS: Definitivamente estaba tratando de forjar mi propio estilo personal. Fue la primera vez que comencé a trabajar conscientemente con el cuerpo y sus deformaciones. Esto ocurrió poco después de que mi padre falleciera y yo todavía estaba luchando con esa pérdida. Creo que el hecho de que él fuera médico se refleja de alguna manera en las imágenes.

AM: ¿Inconscientemente? En las numerosas fotografías de manos se percibe la sensación de que el tacto puede ser a la vez curativo y mortal.

VS: Sí. Creo que en esta obra temprana ya se encuentra la ambigüedad que siempre he buscado… La paradoja del amor y la muerte. La mayoría de las manos que aparecen en estas fotografías son mías, sobre todo las que están tomadas de cerca. Tienen un significado muy personal para mí. Te leeré lo que escribí en el libro: “Poco después de que mi padre falleciera, tuve un sueño sobre una mano. Estaba caminando por un campo grande cuando de repente encontré una mano tendida frente a mí en la hierba húmeda. Cuando me agaché para recoger la mano, de repente me di cuenta de que me faltaba mi propia mano y no podía agarrarla. Tuve que arrodillarme, sujetándola torpemente con ambos brazos. Me di cuenta de que era mi propia mano la que me faltaba”.

Las manos representan a mi padre. Al perderlo, fue como si hubiera perdido mi mano derecha.

AM: ¿Crees que es importante que los artistas abracen sus primeros trabajos?

VS: La verdad es que no tengo una opinión muy clara al respecto. Creo que es una decisión que depende totalmente del artista. Entiendo que algunos artistas pueden ser reacios a mostrar sus primeros trabajos. Todos cambiamos con el tiempo y, a veces (¡o a menudo!), no nos identificamos con lo que hemos hecho antes. En mi caso, encontrarme con este conjunto de trabajos fue interesante porque pude ver muchos elementos que se materializaron en diferentes partes de mi trabajo posterior. En ese sentido, no creo que sea tan relevante si el trabajo es “bueno” o no.

AM: Hay muchos tonos de verde en el libro, ¡e incluso vi que la fuente de tu correo electrónico es verde claro! ¿Cuál es tu relación con ese color?

VS: ¡Jaja, sí! Tengo recuerdos muy vívidos de cuando era niña y vivía en Kenia, y caminaba por los pasillos de color verde menta del hospital local donde mi padre trabajaba como médico. Y lo recuerdo con abrigos y pantalones verdes cuando tenía que realizar una operación. De alguna manera, el verde también está relacionado con el aroma de Dettol que siempre llenaba esos pasillos. Además de eso, por supuesto, el verde también hace referencia a la naturaleza. La naturaleza puede ser tan cruel y tóxica como hermosa.

“He aprendido a aceptar la oscuridad que hay en mi interior. Me siento mucho más ligero que antes” – Viviane Sassen

AM: ¿Qué libros te causaron una especial impresión en los años 90?

VS: De hecho fundé una revista literaria llamada Estado Libre Austerlitz con mis amigos. Leo mucho a Bret Easton Ellis y títulos como Observación de trenes y Las vírgenes suicidasTambién recuerdo el Yo-Ching siendo muy inspirador para mí, junto con Aleister Crowley Tarot de Thoth y los libros mitológicos de Joseph Campbell también.

AM: ¿Repasamos algunas de las palabras del abecedario que aparece en la contraportada del libro?

VS: ¡Sí!

soy:Orca.

VS: El nombre de nuestra pastora alemana en Kenia. Llegó con la casa y era muy dulce y paciente. Tuvo siete cachorros que murieron de fiebre por garrapatas. Estaba devastada.

AM: Embaucador.

VS: Como dijo Carl Jung, la El arquetipo del Tramposo es una «figura de sombra colectiva, una suma de todos los rasgos inferiores del carácter de los individuos…». Me encanta esto. Una poderosa fuerza creativa, ni masculina ni femenina, y fundamentalmente ambigua.

AM: Eternidad.

VS: Algo inescrutable para la mente de un ser humano. Tiene algo que ver con la muerte y el espacio frío y oscuro, cosas que me hicieron sentir pánico durante mucho tiempo. Me temo que estos miedos existenciales no me abandonarán por completo, pero he aprendido a aceptar la oscuridad que hay en mi interior. Me siento mucho más ligero que en los viejos tiempos.

fol. de Viviane Sassen es publicado por Note Note Éditions y ya está disponible.