Reseña: 'Matlock' y otros tres dramas televisivos que debes ver

El clima finalmente se ha vuelto fresco, los niños regresaron a la escuela y se estrenaron programas de televisión en cadena. Sí, el otoño está aquí!

Aunque se ha convertido en un recurso para burlarse de la televisión abierta, considerándola un mediocre, con presupuestos más bajos, menos estrellas estelares y una mayor tolerancia al ridículo, tiene su propio tipo de placer, incluso superior, que ofrecer. Es una serie agradable, con elencos que parecen parte de una familia, y las largas temporadas significan que prácticamente cualquier programa que veas, bueno, malo o indiferente, tendrá la oportunidad de crecer en ti. No siempre es realista, pero por la forma en que se desarrolla, no se diferencia mucho de la vida real.

Cuatro nuevos dramas televisivos se suman al desfile del horario de máxima audiencia. Tres de ellos presentan a personajes principales que son genios; en el cuarto, todos son musculosos y atléticos, lo que es un tipo de genio en sí mismo, supongo. “Matlock” (CBS, estreno el domingo) presenta a Kathy Bates en una especie de reinicio de los años 1980 a 1990. Andy Griffith Drama legal; en “High Potential” (ABC, martes) Kaitlin Olson es una atractiva computadora humana que trabaja independientemente con el Departamento de Policía de Los Ángeles; “Brilliant Minds” (que se estrena el lunes en NBC) está protagonizada por Zachary Quinto como una versión ficticia del neurólogo. Oliver Sacks; y “Rescue: HI-Surf” (Fox, estreno el domingo, luego se trasladará a los lunes) es una versión más respetable de “Baywatch”.

De los cuatro, “Matlock,” Desarrollado por Jennie Snyder Urman (“Jane la virgen”), ha sido la que ha recibido más atención (incluso fue una broma en los premios Emmy) y cuenta con la estrella más importante, Bates, ganadora de premios Emmy, Oscar y Globo de Oro. También cuenta con el atractivo de revivir una propiedad intelectual probada, y aunque no es exactamente “Viaje a las estrellas” El original se emitió durante nueve años y todavía se emite nuevamente; tiene un lugar en el inconsciente colectivo.

Lo único que la nueva Matlock tiene en común con la antigua es su personaje principal, aunque esta Matlock es una Matty; ella también es abogada, una ciudadana mayor, y pronuncia homilías sencillas con un acento sureño campechano que enmascara su astucia sobrenatural. Aquí sale de su retiro y se las arregla, en un abrir y cerrar de ojos (aproximadamente antes del almuerzo) para salir de la calle y asumir un puesto de responsabilidad en un importante bufete de abogados mediante el tipo de planificación mecánica y manipulación psicológica que generalmente se asocia con las películas de atracos.

El bufete está dirigido nominalmente por Beau Bridges entre putts, con Jason Ritter como el hijo del jefe y Skye P. Marshall como la esposa legal separada de Ritter. La serie tiende a ser acogedora y cómica, pero los casos que discuten plantean problemas serios y le dan a Bates muchas oportunidades de profundizar dramáticamente mientras convence a testigos reticentes a presentarse o imparte la sabiduría que sus años le han ganado.

Hay un misterio de fondo que no debemos revelar, pero basta con decir que cada una de estas series presenta un personaje principal que lidia con algún trauma del pasado o asuntos pendientes, porque de eso están hechos los arcos largos.

“High Potential” es un alegre procedimiento policial que avanza sobre los hombros de Olson como Morgan, un espíritu libre poco convencional con un coeficiente intelectual de 160, que se ocupa de tres niños con un presupuesto limitado y trabaja de noche limpiando las oficinas de una unidad de delitos mayores del Departamento de Policía de Los Ángeles; una noche fatídica, bailando mientras trabaja, tira un archivo al suelo, sorbe su contenido de un vistazo, va al tablero de asesinatos, tacha “sospechoso” debajo de una foto y escribe “víctima”.

Una cosa lleva a la otra y la policía (Judy Reyes como la jefa, Daniel Sunjata como el apuesto y gruñón detective principal) la lleva a rendir cuentas. (Su amenaza de encarcelarla por escribir una palabra en una pizarra borrable no es lo menos probable con lo que tendrás que contar). Naturalmente, ha visto lo que un equipo de profesionales de carrera se ha perdido, y el valor obvio de tener su propio Sherlock Holmes de guardia resulta en un trabajo de consultoría. Morgan ve el valor de obtener la ayuda del departamento para resolver un misterio propio.

Hablando de escenas de crímenes con minifaldas, botas altas y estampados de animales como si las últimas cinco décadas nunca hubieran sucedido, tiene aversión a la autoridad, pero no a pasar un buen rato. El programa es legítimamente divertido y bastante agradable, sobre todo porque tanto Olson como Morgan parecen estar pasándoselo bien. “Castillo” Los aficionados deberían sentirse como en casa aquí.

Zachary Quinto como Oliver Wolf en “Mentes brillantes”.

(NBC/Peter Kramer/NBC)

El más pesado de estos entretenimientos ligeros es “Brilliant Minds”, en el que Oliver Wolf (Quinto) comparte la ceguera facial de Oliver Sacks, su amor por el levantamiento de pesas, las motocicletas y la natación en los ríos de la ciudad de Nueva York, y su interés permanente por los misterios del cerebro. Supongo que estos casos (embarazos histéricos en masa, pérdida de la capacidad de formar recuerdos o de visualizar el propio cuerpo) provienen de los propios estudios de casos de Sacks, tal como se recogen en “El hombre que confundió a su mujer con un sombrero” y otras obras.

Después de haber sido expulsado de una serie de hospitales por su comportamiento poco ortodoxo y desobediente, acaba de llegar al Bronx General, donde su madre (Donna Murphy) es su jefa y una vieja amiga (Tamberla Perry) es su otra jefa de menor rango; su habitual exasperación se verá mitigada, por supuesto, por los éxitos que Wolf acabará teniendo. Un grupo variado de internos lo atiende, adoptando poses que van desde dulces a dudosas y cáusticas.

Tal como lo interpreta Quinto, es una versión más cálida de su Spock en la pantalla grande —Su mejor amigo, aparentemente, es una planta— y se extrae mucho humor de la absoluta falta de familiaridad de Wolf con la cultura popular. En el contexto de la serie, es similar a una versión sensible y empática de Gregory House; como “Director general de la casa” Este es el programa médico de misterio y, como en todos los programas de este tipo, los investigadores se equivocarán antes de acertar, lo que ofrece muchas ocasiones para emergencias repentinas que conducen a anuncios publicitarios. Y, como en la mayoría de los dramas médicos, hay grandes preguntas sobre la vida y la muerte que pueden resultar inquietantes según la propia vida y las circunstancias. Sin embargo, se puede encontrar cierto consuelo en las reflexiones de Wolf sobre un elemento relevante de la condición humana.

Kekoa Kekumano, izquierda, y Robbie Magasiva en “Rescue: HI-Surf”.

(Zach Dugan/FOX)

Ambientada en la costa norte de Oahu, “Rescue: HI-Surf” ofrece justo lo que promete su título: surf. Rescates. (Fox está emitiendo actualmente otros dos programas de rescate, “9-1-1” y “9 1-1: Lone Star”, cuya última temporada comienza esta semana). Aquí encontramos nuevamente esa combinación de problemas laborales poco desarrollados, complicaciones románticas y bromas ingeniosas que uno encuentra en casi todos los programas de procedimiento transmitidos, una fórmula que puede mantener a los espectadores mirando durante años. Todos los conflictos se dejan de lado, naturalmente, cuando hay vidas en juego, lo que aquí requiere zambullidas regulares en el Pacífico para ayudar a los turistas demasiado tontos para leer las advertencias publicadas o seguir los buenos consejos de un salvavidas, así como a los simplemente desafortunados.

Robbie Magasiva interpreta al capitán del equipo de seguridad oceánica, que tiene pesadillas y supervisa una tripulación que se inclina, apropiadamente, aunque ligeramente, por actores hawaianos y asiáticos; Arielle Kebbel es su teniente, que quiere ser capitana. Adam Demos es su ex prometido, un australiano relajado que estudia para ser bombero, Kekoa Kekumano, el lobo fiestero empedernido, Alex Aiono, el niño rico cuyo padre político le consigue un lugar en el equipo y Zoe Cipres, la niña pobre con más talento cuyo lugar él ocupa (aunque ella conseguirá el suyo al final del piloto).

Juan Wellsde la famosa serie “The West Wing” (y “ER” y “Third Watch”, etc.), que trabajó con el creador Matt Kester en “Reino animal,” dirige los dos primeros episodios y filma la acción en una vertiginosa variedad de ángulos de cámara y lentes, movimientos vertiginosos, tomas con drones, tomas bajo el agua y tomas en el agua, rápidamente apiladas una sobre otra de manera desordenada; el efecto es similar al de ser azotado por grandes olas, lo que podría ser el efecto deseado, pero hace que las crisis y los rescates parezcan más preparados que no.

Me hubiera gustado que hubiera un poco de cultura local aburrida en lugar de los clips B-roll que pasan rápidamente entre escenas (muchas gallinas), pero esa es solo mi opinión. Todos son guapos, el paisaje es agradable, hay algo de surf. Puedo ver a la gente sintonizando. “Baywatch” estuvo en antena durante 11 años.