“Me encanta introducir a la gente en mi mundo de pensamientos, mis curiosidades y mi profundo amor por las conversaciones introspectivas, los debates sociopolíticos y mi comunidad”, dice la ilustradora Fiona Quadri. Las vibrantes ilustraciones de la artista nacida en Bélgica, que a menudo son un punto de entrada a sus paisajes y conversaciones cotidianos, forman parte de un archivo visual que está creando y que tiene como objetivo llenar los “vacíos de representación” que quedaron a lo largo de la historia. Fiona, estudiante de estudios poscoloniales para su título de maestría, entrelaza estrechamente su conocimiento teórico con narrativas cotidianas. Ya sea documentando la vida negra queer en Brixton o encontrando las formas adecuadas para ilustrar la experiencia de su tía “mudándose de Londres a Nigeria en los años 80”, el trabajo visual de Fiona explora constantemente ideas de “desplazamiento, rareza, raza y pertenencia” a través de composiciones de múltiples capas.
Las detalladas ilustraciones de la artista siempre comienzan con una investigación que, para una creativa como Fiona, consiste en recopilar y prestar mucha atención. “Me encanta hablar con la gente y a menudo guardo un registro de voz de las conversaciones. También llevo siempre conmigo un pequeño diario visual en el que hago bocetos, recopilo citas, pero también materiales de pequeñas aventuras que emprendo cuando exploro: pegatinas, recortes de carteles, telas y recibos, o incluso fotos”, explica.
Este mosaico de cosas encontradas es a menudo el punto de partida de sus historias ilustradas. Para lograr su estilo gráfico, Fiona utiliza pasteles al óleo, rotuladores finos y pintura, entre otros materiales de origen como “fotografías y telas en collage” para adornar sus personajes y escenas antes de traducirlos a dibujos digitales.
Además de su trabajo de ilustración, Fiona está obsesionada con los fanzines y organiza talleres regularmente como parte de su Zinetopía proyecto, imaginando futuros alternativos a través de la creación de fanzines y difundiendo su conocimiento sobre estos poderosos objetos impresos de maneras que están “vinculadas a mi misión artística en torno a la comunidad, la seguridad y el debate sociopolítico”, dice la artista. Su taller más reciente tuvo lugar en la Tate Modern como parte de El pequeño Tate de Simz Este agosto.
