Sseptiembre! Históricamente, siempre ha significado el regreso a la escuela, pero también significa el regreso al cine. Con los tres grandes festivales de cine de principios de otoño—VeneciaTelururo y toronto—Ahora que hemos quedado atrás, veremos más y más aspirantes a premios en los próximos meses. Este es el momento perfecto para hacer un balance de todo lo que se haya perdido en septiembre. Aquí hay cinco que valen la pena.
sus tres hijas
La muerte puede separar a los miembros de una familia y unirlos más estrechamente, a menudo simultáneamente. Ésa es la misteriosa dinámica que el guionista y director Azazel Jacobs extrae en sus tres hijas (ahora disponible en Netflix), una historia de tres hermanas que no coinciden, interpretadas magníficamente por Carrie Coon, Elizabeth Olsen y Natasha Lyonne—que se han reunido en la casa de su infancia, un modesto apartamento de alquiler controlado en Manhattan, para acompañar a su padre moribundo a lo que sea que venga después. Jacobs les da a estos tres actores crepitantes y perceptivos mucho con qué trabajar y luego da un paso atrás para capturar su magia cotidiana. Hay matices de Chekov y Shakespeare en sus tres hijas; Ambos escritores sabían un par de cosas sobre la conflictividad y la durabilidad de las conexiones entre padre e hija. Y el final, pacífico pero nada decidido, ofrece a cada uno de sus personajes un elegante camino a seguir. La muerte de un padre, por devastadora que sea, siempre abre una puerta. Pero a todos les vendría bien un poco de ayuda mientras avanzan a tientas hacia él. (Lea la reseña completa aquí.)
mi viejo culo
Es una de esas preguntas de entrevista que se les hace una y otra vez a mujeres exitosas y seguras de sí mismas: ¿Qué consejo le darías a tu yo más joven? Megan Park mi viejo culo riffs sobre esa cuestión común, pero con un giro inteligente y perspicaz: en lugar de tratar al yo más joven como un ingenuo despistado, reconoce que los adolescentes a menudo tienen más resiliencia emocional de la que incluso ellos reconocen. La libre y ligeramente imprudente Elliott (Maisy Stella) no puede esperar a que su vida comience: en sólo unas semanas, dejará la granja de su familia en Ontario para ir a la universidad en Toronto. Está aprovechando al máximo sus últimos días en casa, saliendo con sus mejores amigas y seduciendo a la linda chica de la que ha estado enamorada durante mucho tiempo. Luego toma un sorbo de un té de hongos de aspecto dudoso y un misterioso sabio aparece entre ella, una mujer que dice ser ella misma de 39 años (interpretada por la luminosamente sardónica Aubrey Plaza). El mayor Elliott tiene algo de sabiduría que impartir; El Elliott más joven no quiere oírlo. Esta es una pequeña película agradablemente informal que plantea grandes preguntas con frases descabelladas e inacabadas. que adolescente no ¿Quieres correr hacia el futuro? mi viejo culo Nos insta a mirar hacia atrás, a las personas que solíamos ser, borrosas e impacientes, personas que simplemente no podían esperar para convertirse en nosotros. (Lea la reseña completa aquí.)
Megalópolis
A estas alturas, cualquiera que no haya vivido bajo una roca sabe que Francis Ford Coppola gastó un montón de su propio dinero para hacer realidad un sueño que había estado germinando durante mucho tiempo. Megalópolis, la historia de una América futurista al borde del mismo destino que le corrió al Imperio Romano. Ahora eso es una idea que seguramente los empacará. Pero Megalópolis—en la que Adam Driver interpreta a un arquitecto, inventor y ferviente creyente en la construcción de un mundo nuevo y brillante— es tan extraño, tan desgarbado y, sin embargo, en algunos lugares tan glorioso que cualquiera que lo mire con los ojos entrecerrados y diga: “No Consíguelo” está jugando directamente con su estrategia inestable. La imagen de Coppola es muchas cosas a la vez: un gemido de desesperación, un grito de guerra para salvar los principios de nuestra tambaleante república, un toque de trompeta que nos asegura que los humanos podemos volver a aprender a vivir con pensamiento e intención, y a atrevernos a hacerlo. otro en esfuerzos intelectuales y hazañas de creatividad cada vez más deslumbrantes. Está claro que Coppola siente cierta angustia por la forma en que ciertos honorables ideales estadounidenses (esencialmente ideales humanos) se han distorsionado y deformado. Con Megalópolis, podría estar tanteando su camino hacia una nueva definición de patriotismo, una visión que no tiene nada que ver con ondear banderas sin sentido y sí con preservar y desarrollar nuestra compasión y creatividad como ciudadanos del Planeta Tierra. Ha puesto su dinero donde está su corazón. Y no hay mejor manera de gastarlo que esa. (Lea la reseña completa aquí.)
Mírame a los ojos
No es necesario creer en lo sobrenatural para sentir la atracción emocional del documental susurrantemente íntimo de Lana Wilson, un vistazo al mundo no siempre tan místico de un puñado de psíquicos de la ciudad de Nueva York. Wilson, quien codirigió la magnífica película de 2013. Después del timón—adopta un enfoque empático no sólo con las personas que hacen este trabajo, sino también con las personas que buscan su ayuda. Podrías terminar pensando que los sujetos de Wilson no son necesariamente dotados psíquicamente, sino simplemente muy buenos oyentes. Quizás también salgas convencido de que es suficiente. (Lea la historia detrás de la película. aquí.)
La sustancia
Coralie Fargeat la sustancia, una película de terror francesa en inglés y protagonizada por estrellas estadounidenses, es una pieza cinematográfica exagerada, y no en el buen sentido. Su final pesado y asqueroso, en particular, es un problema, no tanto para superar los límites del buen gusto como para lograr el mal gusto. Pero La sustancia presenta una excelente actuación de Demi Moore, como una actriz envejecida que tiene la oportunidad de transformarse en una versión más joven y “mejor” de sí misma, con una trampa, por supuesto. Una escena en la que el personaje de Moore, Elisabeth Sparkle, se prepara para una cita sólo para enfrentarse a un enemigo formidable en forma de sus propias inseguridades, es una de las mejores representaciones de la ansiedad de la mediana edad que he visto. Parece que Fargeat, ya de mediana edad, ya está teniendo en cuenta algunas de esas inseguridades y las ha convertido en una broma brillante y amarga. Duele reír… hasta que deja de hacerlo. (Lea la reseña completa aquí.)
