doenservido en el Archivos de Londres desde 2005, rukus! es una colección de materiales impresos, agendas de conferencias y material efímero relacionado con la comunidad negra LGBTQ+ en Gran Bretaña. No pretendía ser un recurso académico estático, examinado con guantes blancos, sino ser activado e imaginado continuamente en relación con el presente. ¡En este nuevo show de rukus! Cofundador de la Federación y cineasta. Topher Campbell En Somerset House en Londres, estos increíbles materiales se configuran a través de temas de amor, comunidad, amistad y resistencia, rastreando la última evolución del pensamiento en torno a la cultura y los contornos de la vida negra LGBTQ+.
El rukus! Federación organización benéfica lanzada en 2000, luego de una serie de conversaciones entre Campbell y el artista. Ajamu Xluego de que una amiga fallecida le dejara una colección de muñecos y revistas eróticas. Desde entonces, el colectivo ha sido responsable de eventos, películas y producción de archivos. ¡La fuerza de los rukus! La colección es un testimonio de la comunidad que ha conservado cosas antiguas e invaluables para la posteridad, y aquí la hábil curación de Campbell ha transformado los artículos en algo conmovedor, emotivo y festivo.
El espectáculo se divide en cuatro salas, las dos primeras bañadas por una suave luz rosa que crea una sensación de juego e intimidad. ¡Gran parte del alboroto! La colección se muestra en paredes de rejilla metálica, hablando de cruceros y la idea de escalar vallas para entrar a terrenos prohibidos. Una pantalla proyecta la primera película de Campbell, The Homecoming: un cortometraje sobre Ajamu, lo que contrasta la reputación dura y urbana de Brixton con el campamento y las encantadoras excursiones del artista.
La idea de la amistad y las formas en que ésta desbloquea la práctica creativa ocupa un lugar central en este espectáculo. Cuando entras, hay una letra grande de Campbell y Ajamu, y a lo largo del programa hay imágenes de amigos y ex amantes. Y hay mucho sexo: imágenes de hombres negros desnudos, vestidos de cuero, impresos en gelatina de plata; un “contrato de esclavitud” sadomasoquista; y un revista actitud historia en la que Topher y su exmarido describen sus citas en un baño de Starbucks. Esta disposición a mostrar el deseo personal parece reveladora.
Fotografía: David Parry/PA
El programa rastrea los numerosos desafíos institucionales en sus intentos de afirmar la pluralidad de la vida negra LGBTQ+. En 2006, ¡alboroto! lanzó The Fire This Time, un riff de la colección de ensayos de James Baldwin de 1963, en un intento de “queer” el Mes de la Historia Afroamericana, pero encontraron resistencia. En una pared de rejilla cuelgan folletos de una conferencia relacionada, notas de reuniones sobre la planificación de los eventos del mes y una reprimenda en un periódico panafricano. El torbellinoque escribe sobre “la batalla por el alma del mes de la historia negra” contra las “tonterías degenerativas”. ¡Incluso cuando las autoridades locales acordaron financiar eventos por parte de los rukus! A las imágenes promocionales colectivas no se les permitió incluir su logotipo: un dibujo del caricaturista afroamericano Belasco de un hombre musculoso con botas hasta los muslos y una erección. Pero no te preocupes, ha quedado enorme en la pared de Somerset House.
después de la promoción del boletín
La sección “in memoriam” del programa es su centro emocional: la devastación del sida acecha a cualquier conjunto de historia queer, pero las muertes en esta comunidad no se deben únicamente a la enfermedad. Hay un aviso de la muerte del DJ pionero Chris McKoy, que se ahogó en un canal de Amsterdam en 2001, y de Simon Alcide, que fue asesinado en 1993. Una carta de Ajamu a Simon dice: “No sé dónde gay Los hombres van cuando salen de aquí, pero lo que sí sé es que estés donde estés, no tramas nada bueno. Parte de la escritura es tan cruda y conmovedora, que es una pena que a veces esté demasiado alta para leerla. Debajo hay un libro conmemorativo que invita a los invitados a escribir panegíricos, hablando con el teórico cultural. Estuardo HallLa creencia de que archivos negros como este deben estar vivos y moldeados por sus interacciones.
una instalación por Evan Ifekoya Evocar un club nocturno parece subdesarrollado, aunque su pista de baile con espejos captura la ilusión de espacio que se obtiene en los clubes nocturnos estrechos, mientras que los folletos de raves negras LGBTQ+ que celebran todo, desde las finales de los concursos de belleza lésbicos hasta la toma de posesión de Obama en 2009, dan una idea de su alcance. La instalación de Campbell en la sala de cierre haciendo referencia a Recreación de Michael McMillan de una sala de estar de las Indias Occidentales de los años 70 tiene más éxito, con un sofá floral en el que se puede ver un evento que conmemora la conferencia inaugural de Hombres Gay Negros de 1987. En la pared cuelga una foto de una estantería, con un retrato familiar borroso y un gran consolador negro. Es una poderosa reivindicación de la perturbación de la familia nuclear de la que los conservadores sociales han acusado a las personas negras LGBTQ+, devolviéndolas con descaro, humor y sin disculpas.
