“Fue realmente simbólico”, dice Roland Mouret del portafolio de retratos que creó para este número de 10 hombres. Después de un período de agitación profesional y personal, fue una oportunidad para que el diseñador expresara quién es ahora y quién quiere ser. “Lo hice por mí, por la persona que creo que va a vivir el futuro de mi vida”, afirma.
“No tuve que crear un personaje. No quería. Quería ser yo mismo”, me dice durante el desayuno en Pequeña casa Mayfair en el centro de Londres. “Ese fue mi desafío. ¿Puedo hacer ese proyecto y ser yo mismo y aceptarlo a los 62 años? dice con su característica franqueza. “Cerré muchas puertas en los últimos tres años, pero con este proyecto inmediatamente se abrió una nueva y nunca esperé ir en esta dirección ahora”.
Nada en la vida permanece igual para siempre. Para Mouret, se produjo una cascada de cambios en rápida sucesión. Primero murió su amado perro, Dave, luego, en noviembre de 2020, Covid destruyó su negocio. Un año más tarde fue comprado fuera de la administración por Han Chong del autorretratoque mantuvo a Mouret como director creativo.
Luego, mientras gestionaba la transición de dirigir su propia marca a convertirse en empleado, su matrimonio de 13 años con el artista James Webster terminó, lo que obligó a Mouret a vender su querida casa en Suffolk, con su techo de paja, su estudio de artista, sus acres de tierra y su piscina natural.
blazer y pantalones de PRADA
Estos golpes serían suficientes para hundir a una persona menos resistente, pero no a Roland. “Pensé que iría al futuro con una empresa que valía £30 millones. Pensé que iba a optar por una casa en Suffolk. Un perro increíble y un marido increíble, increíble… y todo eso… cambió”, dice no con amargura o arrepentimiento, sino con aceptación.
Ahora vive en un elegante apartamento de dos habitaciones en el norte de Londres, se ha llevado solo unas pocas posesiones preciadas y ha vendido o regalado todo lo demás. Incluyendo ropa, aunque no pudo separarse de su amada. Dubarry botas. Ahora viven en casa de un amigo en Dorset, esperando su próxima visita. Ese proceso de dejarse llevar, dice, fue catártico.
“La única manera de reaccionar es purgándote, como un reset, rechazando todo para permitirte empezar de nuevo porque las reglas del pasado no son en absoluto las que te harán sobrevivir.
“Cerré tantas puertas. Aunque me lo impusieron, los cerré. Fui a por ello y dije: 'Acepto ese cierre porque voy a abrir otro'. Necesitas entender cómo terminar algo y ser objetivo al respecto para aprender algo de ese pasado (para que puedas) seguir adelante”.
Le permitió redefinirse y reconocer un lado que nunca antes había reconocido. “Toda mi vida intenté que me vieran. Desde el momento en que era un niño, fui a París y me convertí en modelo, proyectas una imagen”, dice. Esa necesidad sólo se intensificó cuando se mudó a Londres y se dedicó al diseño de moda, después de modelar y dirigir sus propias noches de club en el Freedom Café del Soho (ahora Barra de la libertad). Recuerda uno de sus momentos más visibles, subiendo las escaleras del Gala del Met en 2015 con Maggie Gyllenhaalque lucía su diseño como no: la imagen del éxito. “Hay que representar, hay que proyectar, y los que no pudieron… no lo lograron”, dice sobre sus contemporáneos del diseño. La moda, reflexiona, es buena para vender una ilusión, pero el comprador debe tener cuidado. Lo compara con una preciosa bola de espejos que gira seductoramente en el cielo. “Crees en la bola de espejos sin saber lo que hay dentro”, dice. “Porque en el momento en que se rompa la cadena, la bola de espejos se estrellará contra el suelo. Se rompe indefinidamente si no hay fuerzas en su interior para recuperarse. Y creo que Londres está lleno de bolas de espejos rotas”.
Hasta el momento en que su negocio se vino abajo, Mouret era muy bueno jugando al juego de la moda. Con su buena apariencia de ídolo matinal, diseños sensuales y clientes famosos (incluidas Kate Winslet, Meghan Markle, Cameron Díaz, Halle Berry y Victoria Beckham), creó una imagen que aún hoy impulsa la marca Roland Mouret. “En cierto modo lo logré al hacer que mi vestido fuera más famoso que yo”, dice sobre su característico vestido Galaxy, un modelo de reloj de arena universalmente favorecedor que arrasó en la alfombra roja y fue copiado por todas partes. “Sé lo que es afrontar el baile con los grandes”, dice sobre ese momento embriagador.
De izquierda a derecha: bufanda de WOOYOUNGMI, abrigo de BOTTEGA VENETA
“Cuando te conviertes en una persona pública, es un personaje. Es la mejor versión de ti mismo, de lo que te gustaría ser. Es una versión, pero nunca eres completamente tú”, dice. Covid y la administración obligaron a un ajuste de cuentas. Después de estar tan entrelazado con la marca que había creado, se separó emocionalmente para permitir que emergiera el Roland que es ahora. “¿Quién era yo?” pregunta. el rodaje de 10 hombres Fue una oportunidad para responder a la más existencial de las preguntas. “Se trataba de mí. No se trataba de la empresa, no se trataba de todas las mujeres que vestía. No, se trataba de mí porque, ahora, no tengo esa necesidad de ser vista y reconocida, pero tengo la necesidad de verme a mí misma”.
Le encantaba el proceso de mezclar piezas de su propio archivo con looks de las colecciones de AW. el gris Hombres Dior El abrigo que usa en una toma le recordó los pequeños abrigos grises que solían usar las monjas en su escuela católica en Lourdes, en el sur de Francia, mientras que el proceso de trabajar estrechamente con un fotógrafo para crear una imagen memorable lo llevó de regreso a sus días como modelo en la década de 1980.
Algunos de sus primeros diseños se basaron en el delantal que solía usar su padre, un carnicero, y ese acto de envolverse en protección es algo que todavía aprecia. “Hay una sensación de herencia”, dice sobre cómo se define a sí mismo ahora.
“Llevo cada vez más pañuelos sobre los hombros, como hacía mi abuela, pero uso un pañuelo palestino para apoyar el movimiento”, dice. “Cuando llueve, me lo pongo en la cabeza. La lluvia no lo atraviesa. Y eso es algo que aprendí de mi tío cuando criábamos las ovejas en la montaña”.
chaqueta y pantalón de GIORGIO ARMANI
Mouret ha pasado por el ojo de una tormenta personal y profesional. Se siente afín a otros diseñadores que han surgido al otro lado de carreras estelares en la moda. “Tengo mucho respeto por Stefano (Pilati) y Miguel Adrover. Porque los dos tienen el mismo patrón que yo. Han sido diseñadores de moda. Han estado trabajando para marcas. Al salir de ahí, ahora ves cómo tratan la ropa. Es más que inspirador. Es pura identidad. Es un idioma. Creo que el lenguaje de disfrazarse está volviendo. Es como poesía”.
Con toda la agitación, ha cambiado físicamente, perdió 12 kg en dos meses y se dejó crecer el bigote. “Me gusta la redondez de mi labio. Me gusta morderse el pelo de la boca”, dice. Inspirado por Daniel Day-Lewis Bill el Carnicero (de Scorsese Pandillas de Nueva York), estrellas porno de los 70 y Las Brigadas del Tigre (1975-83), un drama policial de la televisión francesa ambientado en 1913, también representa un tipo de masculinidad que no ha sido tocada por la estética del pastel de carne con esteroides de la cultura gay.
Otro efecto secundario de estos enormes cambios en la vida es la relación recalibrada de Mouret con la juventud y la edad. “La juventud es tu peor amiga”, advierte. “La juventud te presionará para que no te enfrentes a las cosas, que vayas de fiesta, que te olvides de los problemas y simplemente sigas adelante. Pero un día la juventud ya no estará allí. Y realmente tienes que lidiar con eso”. Ahora sale más y también le gustaría ver más intercambios e interacciones intergeneracionales en la comunidad gay. “Si un hombre gay más joven ve a un hombre mayor en el bar, habla con él y pregúntale cómo era cuando era joven. Empiece a crear una herencia, de modo que no se deseche una generación tras otra”.
chaqueta de LOUIS VUITTON
Su pasado, presente y futuro conviven en una sola y franca imagen, cuando sostiene en sus manos abiertas tres anillos: su anillo de bodas, que perteneció primero a su padre (“Aún tiene todas las marcas del cuchillo cuando se cortó como un carnicero”), su anillo “solo”, que le regaló su exmarido, y su anillo para el pene, que tiene desde hace 34 años. Se lleva a los tres al futuro con su característica franqueza.
De cara al futuro, Mouret se describe a sí mismo como “alguien que está emocionado de estar en los próximos 10 años, pero no emocionado como si tuviera 20 años. Estoy emocionado como una persona de 60 años por mirar hacia el futuro. Estoy emocionado de entender realmente mi propósito”. Los últimos años no han sido fáciles. Todavía ve a un consejero de psicoterapia y su filosofía ahora es “sé tú mismo y abre todas las puertas que nunca abriste. Ahí es donde está mi cerebro”. Aceptar quién eres es una necesidad, “como respirar. Cuanto más puedo aceptar, mejor me siento”.
Con eso en mente, se está conectando nuevamente con el niño artístico que alguna vez fue, el niño que era bueno con las manos. La moda es sólo una parte de su práctica creativa; Además de hacer arte, está escribiendo unas memorias. Para Roland Mouret, es un nuevo capítulo y la historia está lejos de terminar.
De izquierda a derecha: camisa de WOOYOUNGMI, abrigo de DIOR MEN
10 Men Número 60 – EXCENTRICO, FANTASÍA, ROMANCE – ya está disponible. Ordene su copia aquí.
PAGhotógrafo FRANCISCO JERMAINE
Editora de moda y talento ROLAND MOURÉT
Texto CLAUDIA CROFT
Director co-creativo ALAIN PICHÓN Usando Kevin Murphy
Redactor de sesiones MET KILINC
asistente de moda EDUARDO GEORGIA
Producción SONYA MAZURYK
