Cuando leas la historia de la Casbah en su sitio web, verás que su dirección en Kettner Boulevard Laurel Street se describe como su “nueva” ubicación (son sus comillas, no las mías). Bueno, aunque uno de los clubes de música más destacados de San Diego ha estado allí durante 30 años (después de cinco años en Kettner en otra ubicación más pequeña), la Casbah sigue siendo nueva para las nuevas generaciones de clientes.
Cuando el propietario Tim Mays se mudó en 1994, no solo ganó más metros cuadrados y una licencia completa para vender bebidas alcohólicas, sino también un patio al aire libre (sin importar los aviones que aterrizaban sobre él) y una sala trasera separada, Razzmatazz Room, que lleva el nombre de la tienda de ropa vintage original de los años 80 del ex socio de Mays, Bob Bennett.
El sitio web que mencioné enumera a los artistas que han actuado en el Casbah a lo largo de los años. ¿Qué espectáculos, según Mays, destacan? “Morphine, Social Distortion, The White Stripes, The Black Keys, Death Cab for Cutie, X, The Jesus Lizard, Link Wray, Arcade Fire, Joan Jett, Wire, the Slits, Gang of Four, Modest Mouse… por nombrar algunos”.
Me pregunto, Tim. ¿Podría ser posible que algún día la Casbah se mude a un espacio aún más grande?
“No nos vamos a ir a ningún lado”, dijo Mays. “Esta ubicación es perfecta para nosotros”.
Este fin de semana en la Casbah: el nuevo artista romántico Riki el viernes, la cantautora escocesa Midge Ure el sábado y “1984 – New Wave Dance Party” el domingo.casbahmusic.com.
Música clásica
Es “El espectáculo de Tchaikovsky” ¿Un nombre redundante para un concierto? Lo dirían los devotos del famoso compositor ruso.
En cualquier caso, un concierto con ese título cerrará la temporada de verano 2024 de la Sinfónica de San Diego el viernes en el pintoresco Rady Shell en Jacobs Park, en la bahía de San Diego. El director musical de la sinfónica, Rafael Payare, dirigirá la orquesta en una velada de obras de Tchaikovsky que incluye la icónica “Obertura 1812”.
¿Tienes que preguntar? Sí, habrá un espectáculo de fuegos artificiales y cañonazos. Hay entradas limitadas disponibles en elshell.org.
Música pop
Hasta que me entregué a iTunes y Amazon Alexa, estaba en proceso de reemplazar mis LP favoritos por CD (estos dos últimos parecen historia antigua). Pero uno de los álbumes que nunca reemplacé fue mi copia en vinilo de “Chicago Transit Authority” de 1969.
Chicago Transit Authority fue el nombre original de la banda, que poco después lo acortó a Chicago. A pesar de incluir las canciones “Does Anybody Really Know What Time It Is?” y “Beginnings”, el álbum “CTA” está prácticamente olvidado hoy en día. Es una pena. Además de ser intensamente político en el lado 4, aparecía en él la guitarra punzante del guitarrista fundador de la banda, Terry Kath.
No me imagino que se interpretará mucho de “CTA” el sábado por la noche cuando Chicago juega el sábado por la noche en el anfiteatro North Island Credit Union en Chula Vista. Tal vez esas dos canciones que mencioné, si tienes suerte. Le pediré a Alexa que reproduzca el disco completo de “CTA” en casa.
Teatro
Ver la producción épica de “Enrique VI” del Old Globe este verano me puso en un estado de ánimo shakespeariano, y todavía lo tengo. Por eso fue un placer descubrir el Shakespeare Birthplace TrustMuseo desde casa” funciones en línea.
La sección “Shakespedia” del sitio ofrece datos sobre El Bardo y sus obras, además de una mirada al interior del Teatro Globe original en Londres, que se construyó en 1599. También cabe destacar: una exploración de la música que se utilizó en la producción en vivo de las obras de Shakespeare en los teatros isabelinos y jacobinos, y una mirada a algunos de los actores que han dado vida a esas obras en el escenario en los tiempos modernos, como Judi Dench, que hizo su debut shakespeariano a los 22 años en Liverpool interpretando a Ofelia en “Hamlet”.
Tal vez todo esto sea para los fanáticos de Shakespeare, pero cuéntenme entre ellos.
Cine
Sé que recomendé algo en el Digital Gym Cinema del Media Arts Center de San Diego la semana pasada (su CatVideoFest), pero debo volver allí. El martes por la noche, como parte de su serie DGC Video, se proyectará la película de culto ultra-exagerada y un tanto espeluznante “El fantasma del paraíso” de 1974 a las 7 p. m. Visita digitalgym.org.
Nada menos que Brian DePalma dirigió y escribió esta versión contemporánea, muy subestimada, del cuento de El fantasma de la ópera con matices de Fausto. Paul Williams, que interpreta a un productor discográfico en una de las interpretaciones cinematográficas más extrañas que jamás haya visto, compuso la música de la película. Su momento más destacado es la interpretación de Jessica Harper, una aspirante a cantante llamada Phoenix, que canta una balada inquietante titulada Old Ones.
Un consejo: escuchen a Rod Serling, quien hace la voz en off introductoria de la película.
Historias de arte de UT que quizás te hayas perdido esta semana
Televisión Unificada
Televisión de la Universidad de California te invita a disfrutar de esta selección especial de programas de toda la Universidad de California. Descripciones cortesía de y texto escrito por el personal de UCTV:
“Discusión sobre la película 'Nowhere'”
En esta conversación, el cineasta Gregg Araki habla de su película de 1997 “Nowhere”, a menudo descrita como “Beverly Hills 90210 con ácido”. Conocida por su vívida representación de la juventud descontenta y la exploración de temas nihilistas, “Nowhere” es un excelente ejemplo de la obra de Araki de los años 90: una mezcla de humor negro, surrealismo y emoción cruda. Araki reflexiona sobre las subculturas post-punk y DIY que influyeron mucho en la película, así como sobre el culto que generó. También profundiza en el legado perdurable del cine independiente y el nuevo cine queer en su carrera, y en cómo los movimientos cinematográficos de la nueva ola y la ciudad de Los Ángeles moldearon su estilo cinematográfico y su narrativa.
¿Qué es la artesanía? Este programa revisa el concepto de artesanía de Platón, o technê, que abarca no solo las artesanías sino también las prácticas especializadas como la construcción de viviendas y la navegación. Rachel Barney, profesora de filosofía en la Universidad de Toronto, explora cómo Platón y otros pensadores griegos consideraban la virtud moral y la sabiduría política como artesanías, prácticas especializadas similares a la fabricación de zapatos o la carpintería. Conceptos comparables surgen en la filosofía clásica china, donde los pensadores taoístas y confucianos los desarrollaron de formas distintas y contrastantes. Hoy en día, la artesanía suele estar marginada, pero las perspectivas antiguas resaltan su importancia perdurable. Un panel de expertos se suma al debate para explorar artesanías como la carpintería, la medicina y la navegación tradicional polinesia, y su relevancia para el pensamiento ético y político contemporáneo.
“Innovación y equidad en la revolución de la IA”
La revolución de la IA, junto con otras innovaciones, está impulsando soluciones equitativas y centradas en la comunidad para desafíos sociales críticos, desde enfermedades hasta incendios forestales. En la UC San Diego, las tecnologías de vanguardia están allanando el camino hacia un futuro más brillante. En este programa, un panel de expertos analiza el papel crucial de la educación superior pública para garantizar que los avances de la IA sigan siendo éticos y centrados en las personas. Destacan la necesidad de que Estados Unidos invierta en infraestructura que empodere a las instituciones para colaborar de manera efectiva con la industria y el gobierno, fomentando la próxima generación de tecnología de IA y al mismo tiempo abogando por un desarrollo, una regulación y una inversión responsables.
Y por último, los mejores eventos del fin de semana
Las mejores cosas para hacer el fin de semana del Día del Trabajo de 2024 en San Diego
