La tercera edición de PST: Art, antes llamada Pacific Standard Time, comienza en septiembre con un enfoque regional en la intersección del arte y la ciencia. Con una financiación de al menos 20 millones de dólares del Getty Center de Los Ángeles, más de 80 instituciones del sur de California tuvieron cuatro años para prepararse con viajes de investigación académica, encargos a artistas, excavaciones en sus archivos, préstamos de artefactos y desarrollo de eventos.
Las ciencias biológicas de San Diego son una de las razones por las que Getty otorgó $2,090,000 a instituciones locales para PST: Art and Science Collide. UCSD, Biblioteca Pública de San Diego, Sociedad Histórica de La Jolla, Museo de Arte de San Diego (SDMA), Museo Internacional Mingeiy el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego (MCASD) se encuentran entre los lugares donde las exhibiciones de PST: Art estarán en exhibición a partir de mediados de septiembre.
“Riva y Zora en la Edad Media”
Estará en exhibición en For Dear Life de la Colección de
Michael y Michelle Minns.
“No nos sorprende que San Diego/La Jolla sea tan fuerte para esta edición porque hay una historia increíble de ciencia en la región”, dijo Heather MacDonald, directora de programas de la Fundación Getty. MacDonald explicó que la Getty lanzó una convocatoria abierta en 2019 y recibió 150 cartas de interés. De ellas, 80 fueron seleccionadas para presentar una propuesta completa y 40 recibieron financiación completa. Otras, como el New Children's Museum, recibieron financiación de programación de la fase dos.
Con el tema de la ciencia añadido a lo que antes se centraba en la cultura y la historia del arte, instituciones locales como el Acuario Birch del Instituto Scripps de Oceanografía participan en PST: Art por primera vez. Otras, como el Museo Mingei, recibieron financiación completa para la exposición en lugar de solo financiación programática por primera vez, lo que le permitió al museo de artes populares tener la exposición más grande de la historia, ocupando todo el segundo piso de su edificio en Balboa Park.
““La estructura del Getty permite, por su diseño, realizar exposiciones más grandes”, dijo Kathryn Kanjo, directora y CEO de MCASD, que tiene una exposición colectiva de más de 80 artistas enfermos y discapacitados en “For Dear Life: Art, Medicine and Disability”. La primera muestra de arte estadounidense que responde a cuerpos rebeldes desde los años 160 hasta hoy también es la exposición de arte más grande de PST: Art por superficie. El tema surgió, dijo Kanjo, porque “estábamos observando la forma en que los artistas responden a la ciencia, y creemos que muchas veces surge desde un punto de vista personal. En otras ocasiones refleja movimientos culturales más amplios”.
Kanjo elogió la iniciativa por ser lo suficientemente amplia como para que cada institución pueda responder al tema sin perder su identidad. “Es genial ser parte de este esfuerzo más amplio, pero también es una iniciativa que permite a cada institución presentar su propio tipo de proyecto”, dijo.
Otro Exposición histórica La exposición “Maravillas de la creación: arte, ciencia e innovación en el mundo islámico” se está llevando a cabo en el SDMA con “Maravillas de la creación: arte, ciencia e innovación en el mundo islámico”. La curadora, la Dra. Ladan Akbarnia, cree que no se ha realizado ninguna otra exposición sobre la civilización islámica de este tamaño en San Diego. Akbarnia fue la autora de la propuesta de proyecto presentada al Getty poco después de ser contratada por el SDMA en 2019. Un tema general como la geometría le parecía anticuado a Akbarnia. “Aunque sabía que esta sería la primera exposición sobre la cultura visual islámica en San Diego y que, en última instancia, quienes estamos en este campo a menudo tenemos que presentar este material a la gente en lugar de esperar que sepan lo que significan algunas de estas imágenes o qué idiomas están involucrados, no quería abordarlo como una introducción general”, explicó Akbarnia.
La muestra detalla las innovaciones en la teoría científica y las prácticas artesanales en el mundo islámico a través del marco de un texto del siglo XIII que describe las maravillas del universo. Entre las obras de arte encargadas y los préstamos importantes, las obras del Museo de Artes Islámicas de Malasia estarán en los EE. UU. por primera vez para la exposición.
El tiempo que las instituciones tuvieron para investigar, negociar el préstamo de piezas y encargar obras de arte significó que quienes propusieron las exhibiciones no siempre seguían en el personal cuando PST: Art comienza. La co-curadora de Mingei, Emily Hanna, llegó al museo después de que su predecesora ya había seleccionado el índigo como tema, dejándola para terminar la muestra más grande del museo desde su renovación junto con la co-curadora Guusje Sanders y la co-curadora invitada Barbara Hanson Forsyth. Hanna señaló que desde la propuesta hubo “tantos cambios. Fue incluso antes del COVID”. La exhibición resultante, “Oro azul: el arte y la ciencia del índigo”, analiza cómo las culturas de todo el mundo fueron pioneras en procesos complejos para hacer tinte índigo a partir de variedades de plantas de índigo y luego desarrollaron técnicas artesanales en torno al tinte resultante. Los visitantes pueden profundizar en la ciencia del índigo o simplemente ver el espectro global de las artesanías del índigo. La muestra también aborda la asociación del índigo con la esclavitud y el colonialismo y su impacto ambiental en la actualidad.
“Con el arte, podemos arrojar luz sobre algunos de los matices de la ciencia”, dijo Megan Dickerson, quien dejó el New Children's Museum en septiembre de 2021 para convertirse en directora de Exhibiciones en el Acuario Birch. Ya se seleccionaron 30 artistas para “Embodied Pacifics” y se unieron a oceanógrafos para crear obras que exploren la investigación de esos científicos. Sus piezas se exhibirán en varios sitios, incluidos la UCSD y el acuario. Al igual que el índigo, Dickerson señaló que la tecnología oceánica no siempre se ha utilizado en beneficio de todas las personas o del medio ambiente. PST: El arte le da al público la oportunidad de aprender sobre oceanografía de una manera nueva. “En este momento de crisis climática, realmente necesitamos repensar cómo hablamos de este trabajo”, dijo Dickerson.
Una de las cosas que más le gusta de “Embodied Pacific” es cómo los artistas han ayudado a los científicos a ver su trabajo de manera diferente. PST: El arte en general le da a la comunidad un espacio para tener conversaciones sobre el nexo entre el arte y la ciencia. Ella dijo: “PST es esta fuerza que crea estos espacios de contacto en todos lados donde estamos luchando juntos”.
Otro aspecto del PST: Art participation de San Diego que atrae la atención de la región son las exhibiciones biográficas sobre los artistas más importantes que abordaron temas científicos en la historia de California.
“Hay un grupo más grande de participantes y exposiciones bastante significativas (en el condado de San Diego)”, dijo MacDonald de Getty. Afirmó que los artistas ecológicos Helen y Newton Harrison fueron los más mencionados en las solicitudes de PST: Art & Science Collide, pero la única muestra dedicada a la pareja se llevará a cabo en San Diego. En “Helen and Newton Harrison: California Work”, algunos de los proyectos que la pareja creó entre los años 1960 y 2000 se están recuperando en la galería de la Biblioteca Central, la Galería de Arte Mandeville en la UCSD, el Centro de Artes de California Escondido y la Sociedad Histórica de La Jolla. MacDonald dijo que esta será una oportunidad única en la vida de ver archivos del arte ambiental histórico de California, como el mural fotográfico de 360 grados de 60 paneles “The Lagoon Cycle”, que no se ha exhibido desde al menos 1997.
Otra figura significativa de California es la autora de ciencia ficción Octavia E. Butler. La artista estadounidense recreó y filmó un lanzamiento de cohete de la serie “Parábola” de Butler que se exhibirá en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA). Más al sur, una mirada más biográfica a Influencias de la infancia de Butler son objeto de una Instalación del tamaño de una habitación en el New Children's Museum. La exposición ha estado abierta durante algunos meses, pero el museo tiene eventos especiales de PST: eventos de arte e instalaciones próximas de los artistas Cannupa Hanska Luger y Saya Woolfalk sobre cómo la ciencia ficción ofrece formas de imaginar futuros mejores.
La iniciativa de cinco años PST: Art & Science Collide culminará con seis meses de exhibiciones, instalaciones y eventos en el sur de California a partir de este mes. “Hay muchos elementos que harán del condado de San Diego un lugar realmente emocionante para experimentar PST: Art”, dijo MacDonald. Para obtener información sobre todas las instituciones y eventos participantes, visite pst.arte.
Foto superior: Una imagen de “Embodied Simulation” de Memo Akten y Katie Peyton Hofstadter (Foto cortesía de Birch Aquarium)
