Para una sola obra de arte, a Víctor Arce le gusta utilizar varias herramientas diferentes. “Encuentra comodidad en la complejidad”, a menudo combina diferentes softwares como Photoshop, Illustrator, Blender y After Effects, además de experimentar con IA, “utilizando sus resultados extraños e impredecibles a mi favor”, dice.
A partir de esta remezcla, el trabajo de Víctor se manifiesta en una variedad igualmente grande de producciones y estilos: coloridas escenas gráficas influenciadas por el “surrealismo digital”, hasta objetos hechos en Blender y esferas retocadas, formas nebulosas pixeladas y GIF inspirados en el glitch art y la demoscene. Todo en su brillante paleta de colores RGB, estos patios de juegos digitales pretenden ser “extraños, misteriosos y abiertos, invitando a los espectadores a completar la experiencia con sus propias interpretaciones”. También adoptan los lenguajes visuales del mal funcionamiento y el error digital como una especie de arte abstracto.
Sin embargo, entre lo abstracto y de otro mundo, también están los familiares: íconos y símbolos digitales que todos conocemos: la carpeta del escritorio, la ventana emergente de imagen no encontrada, emojis, cursores y ventanas del navegador, todos flotando en sus mágicos collages digitales. convirtiendo reliquias informáticas de los 90 en algo etéreo. Sobre el tema de lo que ha influido en su estilo nostálgico, vibrante y lleno de fallas, Victor dice: “El surrealismo, el Vaporwave y el toque nostálgico de la informática retro me inspiran profundamente, impulsando la atmósfera y el estado de ánimo de mis piezas”. Continúa enumerando sus diversas inspiraciones en hackers, artistas gráficos y músicos, entre ellas: las paletas de colores del atardecer de María Medem, cynthia alfonsoLas animaciones granuladas y David RudnickEl diseño gráfico de, por nombrar sólo algunos.
