En su primer papel protagónico, Steve McQueen cierra la autocine clásico de película de monstruos con palabras que se han vuelto aún más aterradoras desde el estreno de la película en 1958: “Mientras el Ártico permanezca frío”. Su héroe adolescente se hace eco de las palabras de las autoridades que describen la solución temporal al problema de los monstruos de su pequeña ciudad. Llevan a la criatura (una criatura gelatinosa pulsante del espacio exterior que crece con cada nueva víctima que consume y solo parece ser vulnerable al frío extremo) al Ártico para mantenerla congelada porque no saben cómo destruirla. él. Es una solución preocupantemente miope, que ofrece cada vez menos comodidad a medida que el cambio climático continúa. acelerar.
La nueva versión de 1988 de Chuck Russell y Frank Darabont La mancha aborda esa amenaza de manera más directa y con mucho más cinismo, convirtiendo la mancha titular en un símbolo del desastre imparable que la codicia corporativa, la política reaccionaria y la agresión patriotera han hecho en el mundo. No puedes matar al Blob, pero puedes mantenerlo en el hielo por un tiempo… mientras el Ártico permanezca frío.
Ahora, con el lanzamiento de un nueva edición SteelBook 4K Blu-ray de La mancha (1988) de Shout Factory, nunca ha habido un mejor momento para disfrutar de este clásico de ciencia ficción. He aquí por qué todavía vale la pena echarle un vistazo.
Brian (Kevin Dillon) es el héroe adolescente del remake, un paria de un pequeño pueblo ignorado por la mayoría de la gente (incluida su propia madre), pero siempre en el radar de la policía local. Se ve envuelto en una teoría de conspiración con su compañera de clase Meg (Shawnee Smith) después de que llevan a un vagabundo al hospital con una extraña baba adherida a su mano. La baba proviene del interior de una roca brillante que cae del cielo, pero no se trata de un meteorito aleatorio.
Mientras que Blob de 1958 era un organismo alienígena que se estrelló en la Tierra, Blob de 1988 es mucho más siniestro. El monstruo de la nueva versión es un experimento secreto del gobierno, una nueva forma de guerra biológica que ha cobrado vida propia y aterradora en medio de la búsqueda de Estados Unidos por mantenerse por delante de los rusos a cualquier precio. Brian y Meg se encuentran en una guerra propia en múltiples frentes: contra los adultos de la ciudad que quieren que hagan lo que les dicen, contra los agentes del gobierno que quieren que se callen y dejen de hacer preguntas, y contra los malévolos Una amenaza experimental se abre camino a través de su ciudad.
La clave para un buen remake de terror es combinar lo actual con lo atemporal; Reelaborando un concepto que explora un miedo universal para que puedas interrogar miedos más nuevos y urgentes. No es coincidencia que el cine de terror estadounidense haya producido sus mejores remakes (todos ellos relacionados con la alienación, la desconfianza, la traición y el abuso de poder) en los 15 años posteriores al Watergate. Estrenada apenas cuatro años después de la dimisión del presidente Richard Nixon, en 1978. La invasión de los ladrones de cuerpos es el ejemplo más claro de cine de terror que recontextualiza el horror de la Era Atómica para un mundo post-Watergate. Sin embargo, quizás el remake más célebre de esta época (después de su esperada pero muy merecida reevaluación crítica) sea la de John Carpenter. La cosa. Los efectos especiales de Rob Bottin para la horrible criatura de otro mundo son tan asombrosos hoy como lo eran cuando se estrenó la película en 1982, y la dirección de Carpenter del guión de Bill Lancaster (con el trabajo fenomenal del director de fotografía Dean Cundey) hacen de la película una clase magistral de paranoia.
La mancha y La cosa tienen una relación interesante entre sí. Ambos tienen nombres siniestramente amorfos. La criatura del primero sólo puede frenarse con hielo, la segunda con fuego. Además de ser una nueva versión de 1951 La cosa de otro mundola película de Carpenter también rinde homenaje a la versión original de La mancha; El juego de ajedrez por ordenador de MacReady (Kurt Russell) es un guiño al policía que juega al ajedrez interpretado por George Karas en La manchay La cosaBlair (A. Wilford Brimley) lanza un arma después de quedarse sin balas, al igual que el joven Danny (Keith Almoney) lanza su pistola pop al Blob. A su vez, los efectos especiales de Tony Gardner en la versión de 1988 de La mancha tomar algunas pistas del trabajo de Bottin en La cosaparticularmente en la forma en que el Blob más nuevo y desagradable ataca e integra a sus víctimas. Sin embargo, el trabajo de Gardner se sostiene por sí solo y crea algunas de las imágenes de terror más imborrables mientras la película se detiene en el dolor y el terror de los personajes.
La manchaEl enfoque de la película sobre el sufrimiento no es sádico ni gratuito. Más bien, es una crítica a las decisiones políticas ávidas de poder que han causado la lenta muerte de una ciudad entera debido a una combinación de cambio climático y economía reaganómica. Las tomas de calles vacías muestran escaparates con carteles que exhortan a nadie en particular a abastecerse de suministros para la temporada de esquí. Los temas de conversación más populares antes de que aparezca Blob son el clima y los problemas económicos de la ciudad (es un octubre inusualmente cálido y la falta de nieve durante los últimos años ha diezmado los ingresos turísticos).
Muchas de las escenas de muerte reflejan la terrible realidad económica de la ciudad (y de Estados Unidos). El personal del hospital ignora al vagabundo con la baba en la mano porque no tiene seguro médico; la enfermera de admisión (Margaret Smith) pregunta: “¿Tiene Blue Cross?”. – dándole tiempo al arma biológica para devorar la mitad de su cuerpo. Cuando el desatascador que el empleado del restaurante George (Clayton Landey) mantiene al lado del fregadero de la cocina no funciona, mete la mano en el desagüe obstruido y encuentra a Blob esperando para sacarlo, doblándolo como un paraguas cerrado en una forma repugnante y devastadora. secuencia de efectos. Es la máxima injusticia: George es arrastrado por las tuberías en su trabajo sin futuro donde nada funciona bien debido a un cruel experimento gubernamental que funciona demasiado bien.
El carácter temporal de la solución en La manchaEl final de 1958 se vuelve más preocupante cada día, y la versión de 1988 adopta una visión aún más pesimista de las posibilidades de la humanidad. El inquietante reverendo Meeker (Del Close) siempre está al acecho, listo para juzgar a alguien por faltar a los servicios dominicales o proclamar que Blob es una profecía hecha realidad. Recoge algunos pedazos del Blob congelado que descubre en el congelador del restaurante, y el final de la película lo muestra liderando una renovación de una tienda de campaña donde promete a un congregante que el “Día del Juicio Final” llegará muy pronto mientras agarra el frasco con el monstruo pulsante contenido en su interior. Es una crítica clara de movimientos políticos evangélicos como la Mayoría Moral, y sus palabras finales – “El Señor me dará una señal” – añaden capas de amenaza a la ya aterradora historia de personas que luchan contra el daño causado por figuras de autoridad impulsadas por El ego, la avaricia y la sed de poder.
Las nuevas versiones de terror pueden aportar un nuevo contexto a historias duraderas e iluminar formas de comprender y navegar nuevas iteraciones de miedos universales. La nueva versión de 1988 de La mancha es el ejemplo perfecto de un remake bien hecho. Su cinismo fue bien ganado en una era con crecientes preocupaciones sobre el cambio climático, la disparidad económica, líneas borrosas entre la Iglesia y el Estado, y gobiernos que atacan y mienten a sus ciudadanos. La creciente violencia de sus efectos especiales simplemente reflejaba la realidad sociopolítica de los peligros sobre los que advertía. La mancha fue una adición vital al cine de terror en 1988. Es igualmente relevante hoy, y lo será cuando el Ártico ya no sea frío.