20 años después de su estreno, El hombre araña 2 Es básicamente una cápsula del tiempo. Para los que se han olvidado del Sony original Hombre araña películas en el alboroto de El asombroso Hombre Araña En las trilogías del MCU, no hay nada como el original. Protagonizada por Tobey Maguire en el papel principal, aporta la incomodidad adolescente mientras que el director Sam Raimi aporta el horror. Por supuesto, también hay un poco de romance con MJ de Kirsten Dunst, así como el viaje de duelo de la tía May. Algunos podrían argumentar El hombre araña 2 Es el mejor de la trilogía de Sam Raimi.

Pero en muchos sentidos, El hombre araña 2 es verdaderamente el epítome de mediados de la década de 2000. Con su lanzamiento en 2004, estuvo al final de los primeros años y a la vanguardia de las tendencias posteriores. Pero entre la moda, la música y otros aspectos de la narración, captura plenamente la esencia de una época a la que muchos de nosotros desearíamos poder volver: cuando el pop-punk era cool y los jeans de talle bajo estaban de moda.

La música

Piense en 2004 y cualquier ex marginado puede nombrar al menos tres bandas de pop-punk. Por alguna razón, el más angustioso y emotivo de todos, Dashboard Confessional, se convirtió en un pilar del Hombre araña bandas sonoras. Por supuesto, también presenta a Yellowcard, Taking Back Sunday, Jet, Midtown y Ataris en el ámbito de la “música (de niño) enojado de persuasión (punk) rock”. Pero mediados de la década de 2000 también fue una era de “pop de chicos tristes”. Fue el ascenso de Maroon 5, el apogeo de Train, el final de la era de Hoobastank, todos los cuales aparecieron en la banda sonora épica.

Pero más allá de las gotas de aguja, incluso la partitura tiene un cierto… No lo sé de mediados de la década de 2000. Compuesta por Danny Elfman, el estilo de su partitura es similar a las vibraciones emo de My Chemical Romance de la época. Colaborador frecuente de Tim Burton, las melodías de Danny capturan la oscuridad caprichosa que llenó los corazones de los niños patinadores y los aspirantes a emo que encontraron consuelo en la historia de Spider-Man.

El guiño al terror

Algunas personas podrían pensar: “¿Por qué el terror sería emblemático de mediados de la década de 2000?” A eso, enumeraría Destino final, Sierra, El anillo, el cuerpo de Jennifer, Las colinas tienen ojos … Fue la época dorada del cine de terror. Teniendo en cuenta el auge de la música emo, esto de alguna manera tiene sentido. La decisión de Sony de contratar a Sam Raimi, un conocido cineasta de terror, como director fue definitivamente intencionada.

Cuando Doc Ock se despierta en el quirófano, es un verdadero horror. Gritos espeluznantes salen de la boca de los médicos mientras fragmentos de vidrio vuelan hacia ellos. Los planos a lo largo de la película provocan sobresaltos, tensión e incluso la sangre de las películas consideradas de terror más clásico.

Citas cursis

Menciona cualquier película de mediados de la década de 2000 y es muy probable que puedas repetir una cita. Chicas malas a amor en realidadLas citas hilarantes y cursis son una marca registrada del género. El hombre araña 2 tiene algunas verdaderas joyas, como la tesis de Doc Ock que vuelve al final: “La inteligencia no es un privilegio, es un don”. Pero para añadirle un toque emo a la película, no podemos olvidarnos de Spider-Man diciendo: “Golpéame, sangro”. ¡Suena como una letra de MCR!

El CGI

Cualquier película de acción necesita efectos generados por computadora, e incluso hoy en día, en 2024, muchas películas utilizan efectos generados por computadora. Las películas animadas por computadora cobraron protagonismo en Pixar con películas como Buscando a Nemoy criaturas creadas por CGI, como Gollum en señor de los Anillos, se estaban convirtiendo en un pilar. Antes de la década de 2000, casi todos los efectos eran prácticos hasta cierto punto, pero El hombre araña 2 Hizo uso de CGI. Desde las telarañas de Spider-Man hasta las persecuciones de autos y el reactor de fusión, CGI juega un papel importante en El hombre araña 2.

La trama secundaria de amigos a amantes

Ninguna película de mediados de la década de 2000 está completa sin un poco de romance, pero especialmente la trama de amigos que se convierten en amantes. Es como el cliché de la película de 1999 Ella es todo eso La historia continuó durante la década de 2000, cuando se supone que un hombre y una mujer son solo amigos, pero luego se dan cuenta de que en realidad pertenecen juntos. Mientras Peter Parker emprende su viaje de autodescubrimiento, MJ se da cuenta de que preferiría a su mejor amigo, poco confiable y reacio al riesgo, antes que a un astronauta amable, rico y atractivo.

¡Pero la apoyamos! Porque el romance de enamorarse de tu mejor amigo debido a un trauma compartido es el mejor tipo de romance previo a la terapia de mediados de la década de 2000 que existe. De eso se tratan todas las canciones, ¿no?



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