Imagen principalDior Hombre Verano 2025Fotografía de Lara Giliberto
Christian Dior era un hombre obsesionado: bueno, su New Look devolvió a las mujeres la ropa eduardiana de la madre que idolatraba desde la infancia, destrozando las reglas de lo que podría ser la moda y provocando una revolución retro que cambió el curso de la moda. Juan Galliano Quedó tan cautivado por esa idea que una vez produjo un espectáculo citando a Sigmund Freud y Carl Jung y presentando a Dior como el primer fetichista de la moda con un importante complejo materno. Y, en cierto sentido, diordirector artístico masculino kim jones sigue su ejemplo, no con la psicocharla, sino fusionando sus propias fijaciones con las de Dior para crear colecciones que son tan singularmente personales como las del fundador.
Su salida del verano de 2025 mostró cerámicas del artista sudafricano Hylton Nel: representaciones totémicas ligeramente surrealistas de perros y gatos, que hacen un guiño al arte griego y egipcio antiguo, fueron ampliadas más allá del tamaño humano para marcar el espacio de la exposición. El primer modelo salió con un original, tomado prestado de la propia colección de Jones. No puede ser más personal que eso.
“Es un viejo amigo mío”, dijo Jones, aproximadamente 24 horas antes de su programa; quiso decir que se conocían desde hacía 12 años (aunque dado que Nel tiene 82 años, otra interpretación es cierta). “Me encanta su trabajo y quería tomar esa idea de trabajar con un artista y trabajar a través de los archivos de Dior”. Jones lo transmitió a la velocidad vertiginosa que caracteriza su parloteo sobre sus colecciones. A veces, eso puede hacer que las cosas parezcan mucho más simples de lo que son. “Eso es un collar de cerámica”, dijo, sobre un accesorio con corbata reelaborado como una pieza de escultura-joya, sentado rígidamente sobre un traje fluido como si fuera un emblema de las posibilidades innatas y únicas de creación dentro de una casa de alta costura como Dior. Es decir, si quieres rigor, no se moverá; Si quieres flou, fluirá como el viento. Había referencias abiertas a Dior –específicamente a Yves Saint Laurent, cuyo estilo combinado masculino-femenino y su amor por las lanas y tweeds británicos obviamente apelan a lo que hace Jones y a lo que le gusta. También había formas de archivo, guiños en abrigos e incluso en un par de pantalones, cuyo corte entrecruzado en cada pierna recordaba la Ligne Ciseaux de Dior de 1949. “Deconstruir la ropa de mujer y volver a armarla como ropa de hombre”.
Como siempre ocurre con Jones, hubo múltiples niveles en este desfile de Dior. El trabajo de Nel aparece físicamente (los sellos extraídos de sus patrones se convirtieron en motivos decorativos impresos o tachonados en la ropa) pero también ideológicamente, conectando con la noción de artesanía evidentemente en sus piezas de arcilla trabajadas a mano. “Este es el alma de Dior”, dijo Jones. Y venía en todas las formas: había una chaqueta estampada en azul y blanco de Delft minuciosamente bordada con patrones tomados de la cerámica de Nel, cuya realización requirió 600 horas de bordado; se presentó junto con sombreros hechos a mano creados por Stephen Jones en colaboración con Earth Age, un proyecto comunitario sudafricano con sede en Ciudad del Cabo. Colgaban chucherías de cerámica, que fueron creadas por artesanos fuera de París emulando el trabajo de Nel, mientras que el propio Nel creaba esos collares de cerámica.
Una vez más, fue una exaltación literal de las capacidades de la alta costura. Y hubo guiños a la artesanía: los zuecos tenían un sentido de la mano al ser hechos y recordaban la ropa de trabajo, a la que también se les guiaba a través de formas utilitarias. Una cita escrita en la invitación y estampada en algunas de las prendas indica cuán personal es la interpretación de Jones de la casa: Dior para mis verdaderos amigos. Es un juego de palabras divertido, basado en el viejo dicho de “champán para mis verdaderos amigos/verdadero dolor para mis falsos amigos”. Apareció en una de las piezas de Nel, extraída de El amor es el diablo, la película de John Maybury sobre Francis Bacon. Jones colecciona Bacon, admira a Maybury y está el viejo cruce artístico de la primera ambición de Christian Dior de ser galerista. Todos los caminos conducen a Dior.
Lo fascinante de las colecciones de Jones es la facilidad con la que puede fusionar su propio universo con el de Dior, lo que ilustra tanto la elasticidad de la herencia de Dior como la febril imaginación de Jones al tejer una historia. Tiene una visión épica, que de alguna manera resulta en prendas con un nivel paradójico de amor, intimidad y calidez. Es una mezcla mágica.
