Siete películas queer de los 80 para ver este mes del orgullo

La década de 1980 es una década que no se caracteriza precisamente por ser una época positiva para las personas LGBTQ+. La crisis del sida devastó a las comunidades queer y desató una terrible ola de homofobia en los medios y la política, pero también en la vida cotidiana. Los hombres homosexuales fueron particularmente estigmatizados y decepcionados por quienes estaban en el poder, incluso cuando las leyes que prohibían el sexo gay se fueron relajando gradualmente.

Pero durante estos tiempos difíciles, los años 80 fueron una década en la que los cineastas queer de todo el mundo contaron historias de formas nuevas e interesantes. La temporada del Barbican's Pride este verano, Queer 80s: Cine al borde del cambio global, explora una década en la que, contra todo pronóstico, la representación LGBTQ+ en el cine prosperó y prevalecieron las representaciones audaces de la vida queer.

En ese momento, el mundo se estaba transformando tanto geográficamente como socialmente. (Tres de las películas del programa de Barbican provienen de países que ya no existen). A medida que estallaban las tensiones geopolíticas, la guerra nunca fue una perspectiva poco realista. El curador Alex Davidson dice que las películas de la temporada “son emblemáticas de un mundo al borde de un cambio masivo”. El programa incluye películas de los últimos años de la dictadura brasileña, películas realizadas bajo el apartheid sudafricano y los antiguos países de la Unión Soviética y Alemania Oriental y Occidental. Incluyen un cuento popular azerbaiyano escrito por un cineasta que fue encarcelado por su sexualidad, una sátira erótica de Japón y Pedro AlmodóvarEl astuto juego de género en Ley del deseo.

Queer de los 80 trae a la pantalla películas que nunca antes se habían visto en el Reino Unido, y es la continuación del exitoso año pasado Queer de los 90 temporada en el Barbican. El programa también pone de relieve las tensiones actuales. La última década ha sido una época igualmente sísmica para la representación LGBTQ+ en el cine. Pero a medida que la representación ha aumentado, también lo han hecho los ataques contra la comunidad, intensificándose el pánico moral y los reveses legislativos. En un sentido, Queer de los 80 es un grito de guerra: un bienvenido recordatorio de que nunca debemos rendirnos en la lucha.

Saliendo es exactamente lo que parece: una historia sobre el despertar y el descubrimiento sexual. La película sigue a un joven profesor de secundaria, Philipp Klarmann, que durante su primer día de trabajo se encuentra con una compañera profesora, Tanja. La pareja rápidamente se embarca en un romance y se comprometen para casarse, pero pronto descubrimos que Philipp tiene conflictos acerca de su sexualidad. Cuando Jakob (un amigo gay de Tanja) viene de visita, resulta que él y Philipp tuvieron una relación anterior que no terminó bien. Luego, comienza su historia ligeramente caótica de salida del armario, a través de bares gay y zonas de cruising. Dirigida por Heiner Carow, Saliendo fue una de las últimas películas realizadas en la antigua Alemania del Este. Allí se estrenó el 9 de noviembre de 1989, la misma noche en que cayó el Muro de Berlín.

Lenguas desatadas describe la experiencia estadounidense negra y gay durante la década de 1980. La película explora el mundo que rodeaba a su director, Marlon Riggs, mientras éste acepta su sexualidad y se enfrenta a la muerte de muchos de sus amigos a causa del sida. Lenguas desatadas desafía el marco implícitamente blanco de las discusiones sobre la crisis del sida y la homofobia social, debatiendo simultáneamente las políticas del racismo, la homofobia y la exclusión, pero también su relevancia para la política sexual contemporánea. Riggs murió cinco años después del estreno de la película en 1989, pero su trabajo influyó en cineastas como Isaac Julien y Barry Jenkins.

Cuando se trata del avance de los derechos queer, Finlandia y Suecia son dos países que allanaron el camino en la década de 1980 y más allá. Pero La despedida nos muestra que esto no siempre fue así. En la película en sueco, una mujer queer llamada Valerie lucha por sobrellevar la situación bajo la mirada de su represivo padre en vísperas de la Segunda Guerra Mundial en Helsinki. El inquietante drama de época de Tuija-Maija Niskanen ofrece una visión diferente del proceso de salida del armario. Somos testigos de momentos desde la infancia de Valerie hasta la edad adulta. A pesar de las acciones de su cruel padre y su pasiva madre, de alguna manera encuentra el coraje para seguir su corazón.

El romance de Helena Nogueira, búsqueda del amor, explora un romance lésbico en el contexto del apartheid sudafricano. La película está protagonizada por Jana Cilliers, Sandra Prinsloo y Wayne Bowman, y está basada en el cuento de la novelista Gertrude Stein. QED. En la película, el amor y la política son dos fuerzas que amenazan con romper una relación, cuando a un periodista le resulta difícil comprometerse tanto con una relación como con una revolución política. En ese momento, la película fue prohibida por su postura contra el apartheid. El hecho de que la película se haya realizado –no sólo por su carácter queer, sino más bien porque es muy crítica con la política gubernamental– es notable en sí mismo, lo que hace que Búsqueda de amor notable en un sentido histórico.

hermoso misterio es una 'película rosa' japonesa (término utilizado para describir un tipo de película japonesa con contenido explícito o erótico). La película encaja en uno de los temas recurrentes de la Queer de los 80 programa, donde el sexo y la política a menudo están entrelazados. La comedia erótica gay de Genji Nakamura es una sátira del autor y nacionalista Yukio Mishima, que encuentra humor en los matices homoeróticos del trabajo de Mishima. Es una broma divertida y a menudo escandalosa de la histeria nacionalista y el patriotismo vacío que atraviesa las interpretaciones de extrema derecha de la vida y la obra de Mishima.

Ashik Kerib, a veces conocido internacionalmente como El juglar enamorado, es una película de arte soviética dirigida por Dodo Abashidze y el director Sergei Parajanov, quien fue encarcelado décadas antes por las autoridades soviéticas debido a su sexualidad. A pesar de los esfuerzos por suprimir las películas de Parajanov debido a su bisexualidad y su política, el director armenio es considerado uno de los directores más influyentes de la historia del cine. Ashik Kerib está basada en el cuento del mismo nombre de Mikhail Lermontov, que sigue a un ashik que quiere casarse con su amada, pero su padre se opone al matrimonio porque no es rico. Se embarca en una misión de mil días para ganar suficiente dinero para impresionar a su padre, lo que lo envía no sólo en busca de riqueza, sino también de autodescubrimiento y determinación. La historia se cuenta a través del folclore de Azerbaiyán, con la música y los colores vivos desempeñando un papel clave. Aunque la película aparentemente cuenta una historia de amor heterosexual, el carácter queer de Ashik Kerib se transmite a un nivel subtextural y ha sido reevaluado en los años transcurridos desde el estreno original de la película.

,Ley del deseo es un thriller de comedia español, escrito y dirigido por Pedro Almodóvar. ta historia se centra en un complicado triángulo amoroso entre tres hombres: Pablo, un exitoso director de cine gay, está decepcionado de su relación con su joven amante, Juan. En cambio, se concentra en un nuevo proyecto: un monólogo protagonizado por su hermana transgénero, Tina. Antonio, un joven tenso, se enamora del director y queda obsesiva (y peligrosamente) consumido por la pasión. La relación entre Pablo y Antonio es el centro de la película, pero Tina también es un punto focal. Desde una perspectiva queer, el reparto de la película es a la vez progresivo e interesante; La actriz cisgénero Carmen Maura interpreta a Tina, una mujer trans, mientras que la actriz trans Bibiana Fernández interpreta a su sobrina cisgénero. Ley del deseo Fue el primer trabajo de Almodóvar centrado en las relaciones queer, que considera un momento clave en su vida y carrera.

Queer 80s: Cine al borde del cambio global está en el Barbican hasta 26 de junio.