“No fue una transición fácil, todo parecía extraño, desde el idioma hasta la cultura”, dice Mengyu, hablando de la mudanza y, en consecuencia, del delicado contexto de La hija filial孝女. “En ese momento no hablaba ni una palabra de alemán y esa sensación de aislamiento era abrumadora”, dice. En cambio, encontró un lenguaje común en la fotografía y una conexión en los momentos de aislamiento que le brindaba el medio. “Se convirtió en mi lenguaje, una forma de conectarme con mi nuevo entorno y expresar emociones que aún no podía articular”, dice. “La fotografía se convirtió a la vez en una salida creativa y una forma de encontrar mi lugar en un mundo que parecía tan distante”, especialmente de Orange.
A su regreso a Wenzhou, Mengyu, que ahora reside entre París y Berlín, recorrería la ciudad con Orange. “Hablábamos de todo: la feminidad, la familia, las relaciones”, nos dice, “esas conversaciones eran a la vez fundamentadoras y estimulantes”, le ofrecieron una idea de lo que podría haber sido su vida. “Fue a través de esos momentos con ella que la dirección para La hija filial孝女 quedó claro”, afirma. “Estoy muy agradecida de que Orange haya estado a bordo desde el principio; su valentía y vulnerabilidad al permitir que se cuente su historia han sido increíblemente inspiradoras”.
Este tono íntimo y reflexivo se puede ver a lo largo de la serie, capturado a través de una mezcla de escenas fugaces y sinceras y cuadros coreografiados y escenificados. “Si bien abordé cada escena con intención, también hice espacio para que los momentos se desarrollaran de forma natural”, dice Mengyu. Habiendo elegido rodar en película, explica que “me obligó a estar presente y confiar en el proceso, sabiendo que no todo sería perfecto”, al mismo tiempo que encontraba patetismo en el acto. “Eso era parte de la belleza, esa incertidumbre me mantuvo en el momento, permitiendo que el instinto me guiara”, dice Mengyu, algo que equilibró con un igual sentido de responsabilidad hacia la ciudad y hacia Orange.
