Una breve lección explica el impacto visual de una de las primeras películas favoritas: la toma doble sostenida



Por primera vez en casi una década, el dúo detrás del popular canal de YouTube Cada cuadro es una pintura vuelve con una nueva lección de cinematografía. Taylor Ramos y Tony Zhou comenzaron a publicar videos cortos que desglosaban conceptos y técnicas visuales en 2014, enseñando a su público qué es lo que hace que funcionen algunas de las películas más queridas y aclamadas por la crítica.

La última incorporación En su archivo educativo, se centra en el doble plano sostenido, que mantiene a dos actores en el cuadro en lugar de cortar de uno a otro durante el diálogo. Más popular en trabajos anteriores, cuando el cine era caro, el doble plano sostenido ha perdido su uso en la era digital, aunque, como explican Ramos y Zhou, vale la pena retomarlo. Una de las mejores partes de la técnica, añaden, es que permite a los actores mostrar sus habilidades.

Antes de su pausa de ocho años, la pareja creó más de dos docenas de videos sobre diversos enfoques de la realización cinematográfica, desde la incorporación del silencio hasta la comedia visual efectiva y la geometría de una escena. YouTube para obtener más información. (vía Cottke)

Una imagen de Antes del amanecer de un hombre y una mujer sentados juntos mientras el hombre mira fijamente a la mujer.

Un fotograma de la película Retrato de una mujer en llamas de dos mujeres que miran algo fuera de la toma.

Un fotograma de la película Cadena perpetua de dos hombres sentados en el patio de una prisión.

¿Te importan historias y artistas como estos? Conviértete en un Miembro colosal hoy y apoya la publicación de arte independiente por tan solo $5 al mes. El artículo Una breve lección explica el impacto visual de una de las primeras películas favoritas: la toma doble sostenida apareció por primera vez en Colosal.

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