Noémie Merlant renueva un clásico erótico anticuado

Es una sorpresa descubrir que el director Audrey Diwan Nunca había visto el original Emmanuelle — una película de pornografía suave y vaporosa que consiguió toda Francia Estaba acalorada y molesta cuando se permitió exhibirla en cines normales en 1974, antes de que le propusieran hacer esta nueva versión, que abre la Festival de Cine de San Sebastián en Competición. En su día, Emmanuelle Engendró una serie de secuelas, cada una supuestamente peor que la anterior, mientras que la estrella Sylvia Kristel se hizo famosa inmediatamente por desnudarse, lo que arruinó toda su carrera. También recaudó una enorme cantidad de dinero.

Pero lo más sorprendente es el hecho de que Diwan, que hizo… El acontecimientoque ganó el León dorado En Venecia hace tres años, no había visto la entonces tan escandalosa película de Just Jaeckin, pero esta parece construida como una respuesta a ella. Ambas están basadas en la novela seudónima de Emmanuelle Arsan de 1967, estructurada de la misma manera. Escena por escena, personaje por personaje, Diwan intenta devolver las pelotas del original a la red.

Una vez más, la historia comienza con Emmanuelle (Noémie Merlant), seductoramente vestida con ropa informal, en un avión, mirando a un pasajero de clase ejecutiva y luego deslizándose hacia el baño de la cabina, esperando que la siga. Lo hace. Es casi una repetición exacta del original. Pero luego se da vuelta para mirarse al espejo, donde vemos a su tentadora ratón Desvanecerse en cincuenta tonos de aburrida decepción. Esto sin duda le da un giro nuevo a las cosas.

Como recordarán, Emmanuelle, la actriz de Kristel, era una recién casada con un libertino, ansiosa por abandonarse al placer de la calurosa Tailandia. Emmanuelle 2.0, en cambio, es una inspectora de hotel cuyo último trabajo también la lleva a Asia; esta vez, sin embargo, está en Hong Kong, un lugar con un aire acondicionado gélido. Según la directora Margo (Naomi Watts), a quien Emmanuelle ha recibido instrucciones de despedir, los lujosos detalles del Hotel Rosefield están diseñados para brindar placer a todos los sentidos. Emmanuelle, sin embargo, no se está divirtiendo en absoluto. Nunca lo hace. Su concentración en el avión, le explica más tarde a Kei (Será Sharpe), un ingeniero japonés que también estaba a bordo, esperaba solo en el cubículo. ¿Vendría ese hombre o no? Después de eso, nada.

El deseo femenino —frustrado, reprimido o aún por descubrir, como el de nuestra triste Emmanuelle— es un tema potencialmente rico y terrenal. Las credenciales feministas de la película serán cuestionadas hasta el infierno y de regreso, pero Diwan y su coguionista Rebecca Zlotowski merecen reconocimiento por haber separado eficazmente la noción de placer de la de complacer o perseguir a los hombres; el deshielo gradual de Emmanuelle es un proceso solipsista de intimidad autorreferencial. Intrigada por el ingeniero, visita la habitación del hotel donde él nunca duerme, bebe el agua de su baño (es el nuevo bondage, ese asunto del agua del baño) y se fotografía a sí misma acariciándose en su cama. ¡Chass, chass! Eso le demostrará.

Eso es algo extraño. Las mujeres de esta historia, ya sean indiferentes al sexo como Emmanuelle o pequeñas bellezas como Zelda (Chacha Huang), una prostituta cuyo ritmo es la piscina del hotel, prosperan al ser vistas. son Visto: Las cámaras de vigilancia, vigiladas casi las 24 horas del día por un guardia de seguridad (Anthony Wong) que realmente ama su trabajo, los siguen a todas partes. Saben lo que está sucediendo. Tal vez actuar para la cámara sea como mirarse en el espejo, otra forma de autoerotismo.

Cuando Emmanuelle logra escapar de Rosefield y, por extensión, de su árida vida, lo hace buscando a Kei en un garito de juego escondido detrás de los puestos de un sórdido centro comercial donde, como él le dice, todos hacen trampas. Kei es un rival para la anciana. libertino Marco en la primera Emmanuelle, que no estaba dispuesto a tener sexo, pero que obtuvo satisfacción al prostituirla como premio en un combate de boxeo. Kei no hace nada tan salvaje; en todo caso, parece compartir la pasión de Emmanuelle. tediosin desear nada, ni siquiera a Emmanuelle. Su especialidad profesional es construir presas para contener la subida del nivel del mar. Es rentable, pero, como le dice a ella, completamente inútil: el océano ganará al final.

Sharpe interpreta la película con una frialdad contenida que aún permite insinuar que tiene suciedad bajo las uñas; Watts es aún más frío como la reina de hielo gobernante del hotel, con su voz que suena como si cada palabra se hubiera desprendido de un glaciar. De hecho, todos los actores son mucho mejores que su material, que casi logran convertir la historia del despertar de Emmanuelle (que llega eventualmente e inevitablemente, con un suspiro prolongado que se fusiona con el orgasmo posterior de los títulos de crédito) en algo extraño e interesante.

De hecho, hay una especie de rareza intrigante en esto. erotismo nuevoA través de una de las cámaras de seguridad de The Eye, podríamos ver este hotel absurdamente exagerado como un inframundo cronenbergiano, lleno de pastelería y flores exóticas que florecen y luego, como metáforas cansadas, se marchitan: una cápsula del capitalismo tardío. Si cambiamos de pantalla, podríamos ver a mujeres que quieren algo para sí mismas, en lugar de simplemente ceder ante los deseos de los hombres, porque eso también está ahí.

Sin embargo, desde otra perspectiva, toda la empresa parecería tan inútil como una de las presas de Kei. Y realmente lo es, agobiada por ese nombre. ¿En qué estaban pensando? Hacer un himno al deseo femenino, por supuesto, pero no hay solución. Emmanuelle.

Título: Emmanuelle
Festival: San Sebastián (Competencia)
Director: Audrey Diwan
Guionistas: Audrey Diwan y Rebecca Zlotowski
Elenco: Noémie Merlant, Naomi Watts, Will Sharpe, Chacha Huang, Anthony Wong y Jamie Campbell Bower
Agente de ventas: Los veteranos
Duración: 1 hora 45 minutos

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