Harvey Mason Jr., director ejecutivo de la Academia de la Grabación, causó revuelo hace unos meses.
Anunció que los prestigiosos premios Grammy de la organización finalmente aceptarían música hecha con inteligencia artificial. Al principio, la gente estaba confundida, y luego Mason salió a aclarar que se refería a que solo los humanos pueden presentarse a los premios, pero que la IA puede usarse en el proceso creativo.
“Es una línea un poco fina, pero eso va a evolucionar”, dijo a TechCrunch sobre cómo la Academia está evaluando el uso de la inteligencia artificial en la música. “Mi esperanza es que podamos seguir celebrando la creatividad humana al más alto nivel”.
El auge de la IA ha consumido las artes, al igual que ha consumido Silicon Valley. Todo el mundo se pregunta: ¿Me reemplazará la IA? Y en el ámbito de la música, ¿qué pasa con los derechos de autor? ¿Con las regalías? ¿Con el duro trabajo que he puesto en mi oficio? Mason dijo que, de hecho, hay preocupaciones que recorren la industria. Algunas personas están asustadas y nerviosas, mientras que otras están emocionadas y optimista. Algunos artistas están enviando cartas de cese y desistimiento para que se eliminen las falsificaciones no autorizadas de ellos mismos, mientras que otros están adoptando sus versiones de inteligencia artificial, siempre y cuando les paguen.
“Creo de todo corazón que la IA en la música ni siquiera debería existir”, dijo el músico Devante, el artista le dijo a TechCrunch. “La IA solo debería usarse para tareas cotidianas simples. Como artista, la idea de que la IA se está apoderando del mundo es muy real en estos días. La música es mi mundo y ahora es muy fácil que alguien se haga pasar por algo que me ha llevado toda la vida ser”.
“Creo que muchos músicos, en particular los que no han logrado triunfar, están adoptando una perspectiva optimista sobre la IA”, dijo a TechCrunch un músico que también trabaja para una gran empresa tecnológica. Pidió permanecer en el anonimato porque no tenía permiso de su empleador para hablar sobre el tema. “Así como la revolución industrial no provocó un desempleo generalizado, sino todo lo contrario, más personas creativas, especialmente los músicos, deberían cambiar su mentalidad y dedicarse a ello”.
Mason afirmó que la IA ya se está utilizando en la música, principalmente en el proceso de masterización y ecualización de sonidos. Las mayores preocupaciones en este momento en la industria son asegurarse de que las personas obtengan las aprobaciones adecuadas para usar el trabajo de un artista, asegurarse de que los humanos reciban créditos por separado de los de la IA y asegurarse de que las personas reciban un pago justo, ya sea por los derechos de autor con los que se entrenó a la IA o por la imagen de un artista. También está la cuestión de garantizar estas protecciones en toda la industria.
Mason co-lanzó la Campaña Human Artistry para abordar algunos de estos problemas y abogar por más medidas de protección en torno al uso de IA.
Participó en la Ley ELVIS, aprobada en Tennessee, que otorga a los artistas más protección contra el uso no autorizado de sus voces. También apoya la Ley No AI Fraud y la Ley No FAKES, que protegerán las imágenes de los creadores de las falsificaciones de IA.
Es un asunto urgente que avanza más rápido que la ley. Este mes, Donald Trump se encontró en un lío legal complicado después de usar imágenes de IA no autorizadas de Taylor Swift para ayudar a promocionar su campaña presidencial. En ese momento, TechCrunch informó que la Ley ELVIS es tan nuevo que no hay precedentes de cómo podría utilizarse para proteger a una artista como Swift en esta situación. (Mason se negó a hacer comentarios sobre el asunto en ese momento).
La presión para una mayor legislación dentro de la industria musical es bastante interesante dado el hecho de que el tema ha causado Mucho debate en Silicon ValleyAlgunos proveedores de IA en EE. UU. están a favor de un modelo más laissez-faire. Algunos han tenido una actitud muy negativa hacia la tecnología en sus inicios y creen que demasiadas barreras podrían obstaculizar la innovación. Otros lo ven desde un punto de vista social, queriendo protecciones contra el impacto que la IA sin control podría tener en las personas. Los gobiernos de todo Estados Unidos, e incluso a nivel nacional, están luchando por esto ahora.
Devante, el Artista siente que hay una desconexión entre lo que es que se está haciendo para regular la IA frente a lo que debería Quiere que el desarrollo de la IA se ralentice o que se produzcan innovaciones que puedan ayudar a proteger la música, como un tipo de filtro que pueda diferenciar las voces de la IA de las de los humanos.
“En lo que respecta a nuestra industria y a la comunidad creativa, todavía hay inquietud”, dijo Mason. “Hay incertidumbre porque no parece haber protecciones establecidas”.
En 2020, cuando Mason se convirtió en presidente de la Academia de la Grabación, la IA apenas era un tema de discusión. Luego, alrededor de 2023, todo comenzó a cambiar. Una canción deepfake que incluía voces de IA entrenadas y no autorizadas en Drake y The Weeknd se volvió viral. A los fanáticos les encantó, y la persona que creó la canción habló de la posibilidad de presentarla a los Grammy. La Academia tuvo que actuar rápido, lidiando con algo con lo que nunca antes se había enfrentado. “Ese fue el punto en el que comenzamos a tener que prestarle mucha atención”, dijo Mason.
La canción fue considerada no apta para los Grammy y fue eliminada, pero su legado perduró. Irónicamente, la situación de inteligencia artificial más notoria desde entonces también involucró a Drake. La disputa entre Drake y Kendrick LamarDrake usó voces de IA no autorizadas del fallecido ícono del hip-hop Tupac en un intento de canción ofensiva contra Lamar y Fue amenazado inmediatamente con una demanda por parte de los herederos de Tupac por usar su imagen sin permiso.
Mientras tanto, el productor Metro Boomin, que también tiene sus dudas con Drake, creó una canción con IA llamada “BBL Drizzy”, que los fans elogiaron, incluso después de enterarse de que era IA. Mason dijo que los consumidores no siempre van a saber cuándo algo es IA, ni siempre van a pasar por los créditos para averiguarlo. Mason dijo que a muchos consumidores no parece importarles mucho si se utiliza IA en la música, otra razón por la que es tan importante proteger a los creadores.
“No creo que a la gente le importe lo que consume”, coincidió Devante, el artista. “Es casi como una situación en la que el problema no es mío”.
Al mismo tiempo, Mason cree que los humanos simplemente evolucionarán para vivir con la IA, tal como se han adaptado a casi todas las demás formas nuevas de tecnología. Hace años, los artistas tenían que aprender a usar sintetizadores o a samplear música. Esto último especialmente planteaba un problema, ya que algunos artistas simplemente sampleaban la música de otra persona sin permiso. Con el tiempo, la industria volvió atrás y descubrió una forma estándar de asignar créditos y regalías.
“Haremos música genial con la nueva tecnología”, dijo Mason sobre la IA. “Pero solo quiero asegurarme de que se haga de una manera justa para los creadores humanos”.
Esta historia fue actualizada para aclarar la canción de IA de Drake y The Weeknd presentada a los Grammy.
